Сайт преподавателя русского языка и литературы Лосевой Ирины Николаевны

 

портал «Русское слово» Российского Общества Преподавателей Русского Языка и Литературы (РОПРЯЛ)
http://www.ropryal.ru/

Толковый словарь В. Даля ON-LINE
http://www.vidahl.agava.ru/

Культура письменной речи
http://www.gramma.ru/

Научный и технический текст – стиль документа
http://www.gramma.ru/DEL/?id=1.0

В помощь учителю. Документы. Методика
http://www.gramma.ru/EDU/

Русская литература: хрестоматия, термины литературоведения, сочинение – жанры, примеры сочинений, типичные ошибки, изложение, тесты и задания
http://www.gramma.ru/LIT/?id=1.0

 

Тема урока «Буквы О, Ё после шипящих».

Тип урока: обобщение и систематизация знаний

Цели урока:

 Образовательная:

- формирование навыка написания гласных О, Ё  после шипящих в разных частях слова разных частей речи;

- повторение опорных знаний, необходимых для изучения темы (Н и НН в суффиксах причастий, знания по морфологии, морфемике, фонетике, лексике, синтаксису.

Развивающая :

-способствовать развитию личностно-смыслового отношения к предмету;

-продолжить использование на уроке творческих и дифференцированных заданий как средство индивидуально-личностной поддержки учащихся (способствовать развитию у учащихся инициативы, настойчивости, умения преодолевать трудности для достижения цели);

-содействовать развитию у учащихся логического мышления, связной устной речи, самостоятельности;

-содействовать развитию у детей умений осуществлять самоконтроль, самокоррекцию учебной деятельности.

Воспитательная:

- создать условия для формирования у школьников чувства взаимоуважения, умения работать во времени.

Наглядность:

- таблица (О, Ё после шипящих  (по системе Т.Я.Фроловой)

Опорный материал:

- схема-алгоритм с рифмованным правилом (по системе Т.Я.Фроловой);

- схема с  рифмованными правилами на слова исключения;

Раздаточный материал:

- план урока «Оцени свою работу» (рефлексия)

-кроссворд - тест;

- распечатанный материал из учебника (или учебник) Т.Я.Фроловой;

-тест

План урока            

1.Проверка домашнего задания

2. Задания по лексике:

- лексический штурм;

-кроссворд-тест

3.  Задания по фонетике, морфемике и морфологии

    - Соотнеси слова со  схемами

     - Подбери слово к схеме

 4. Задания по синтаксису, пунктуации и орфографии

-соберём мозаику;

-составь предложение

5.Выборочно-распределительная работа (упр. 92)

Анализ уч-ся работы

6. Работа с тестами

 

Ход урока:

1.Организационный момент. Подготовка учащихся к работе на уроке

1) - приветствие;

-фиксация отсутствующих;

-проверка подготовленности к уроку, организация внимания (перечислить, какой материал лежит на партах)

 

2) Формулирование темы  урока учащимися

Учитель: Запишите число, классная работа. Послушайте шуточные  стихотворения и скажите, на какую орфограмму в нём встретилось большинство слов? Назовите эти слова.

Стихотворения читают ученики:

1)Наш бельчонок стал, как бочонок,

Одев свой старый парчовый халат.

А чёрный ежонок ушёл с паучонком

Тяжёлую дверь отворять.

 

2)Смущённый краснощёкий новичок

Ушёл с урока в рубашонке жёлтой.

Он напряжённо надавил плечом

На дверь, увитую плющом…

И та открылась перед носом старушонки.

 

Ученики: В этих шуточных стихотворениях встретилось большинство слов на  орфограмму «Буквы О, Ё после шипящих»

Учитель: Правильно. И сегодня на уроке мы будем работать именно с этой орфограммой. Сформулируйте тему нашего урока.

Ученики: Тема нашего урока «Буквы О, Ё после шипящих».

Учитель: Запишите эту тему в тетрадь.

 

3) Раскрытие общей цели урока, ознакомление с планом работы

Учитель: Цель нашего урока – повторить и закрепить изученный материал по теме «Буквы О, Ё после шипящих». План нашей работы на доске и у вас на партах (учитель зачитывает план работы). Напротив каждого пункта плана есть колонка «Оцени свою работу». В течение урока вы заполняете таблицу, оценивая свою работу по 5-ой шкале.

 

2.Подготовка учащихся к активной деятельности на основном этапе урока

1) Актуализация опорных знаний и умений учащихся

Проверка домашней работы (опрос теоретического материала, рифмовок на слова-исключения; весь класс приводит примеры к теоретическому материалу  из домашней работы)

Учитель: С какой орфограммой вы  работали дома?

-Расскажите об условиях написания гласных О, Ё  после шипящих в разных частях слова разных частей речи, приведите примеры слов из домашней работы (работа с таблицей «О, Ё после шипящих» (по системе Т.Я.Фроловой): рифмовка и комментарии).

-В таблице с планом урока напротив пункта «Домашняя работа» поставьте себе оценку за выполнение домашнего задания.

 

2)Формулирование задачи урока в действиях учащихся (ученики сами формулируют задачи)

Учитель: Какой материал мы  повторим и закрепим  на уроке?

Ученики: Сегодня на уроке мы повторим условия написания гласных О, Ё  после шипящих в разных частях слова разных частей речи.

 

3)Мотивация

Учитель: А для чего нам это необходимо?

Ученики: Чтобы грамотно писать, выражать мысли, подготовиться к контрольному тестированию и хорошо сдать ЕГЭ.

 

3. Обобщение и систематизация знаний и способов действий

Учитель: А какие опорные знания нам необходимы для изучения темы?

По каким разделам русского языка нам понадобятся знания, чтобы правильно объяснить орфограмму?

Ученики: Чтобы правильно объяснить орфограмму, нам понадобятся знания  по орфографии (Н и НН в суффиксах причастий), знания по морфологии, морфемике, фонетике, лексике, синтаксису.

1)   Задание по лексике

Учитель: Что изучает лексика?

 - Лексический штурм (устная фронтальная работа).

Учитель: Ученики (2 чел.) получили индивидуальное домашнее задание. Они называют  лексическое значение,  класс называет  слова и дает комментарий о написании букв О, Ё после шипящих.

- Кроссворд-тест  (письменно).

Учитель: У каждого  на парте распечатанный кроссворд, самостоятельно впишите нужные  слова, узнав их по лексическому значению. Помните, что эти слова на орфограмму «О, Ё после шипящих».

(Ученики, сделавшие кроссворд, зачитывают задание. Кроссворд-тест сразу передаётся учителю, в конце урока его проверяют ученики, подготовившие кроссворд)

Учитель: Дети, оцените свою работу по лексике

 

2) Задания по фонетике,  морфемике и морфологии

Учитель: Закрепим знания по фонетике,  морфемике и морфологии, необходимые для объяснения орфограммы «Буквы О, Ё после шипящих»

- Что изучает фонетика?

-Дети, посмотрите на доску:

Ж…сткий, печ…т, кумач…вый, заверш…нный, ш...в, друж…к

-  Какой звук слышится на месте пропусков? ([0])

- А какими буквами он выражается в данных словах? (О, Ё)

-Соотнеси слова со схемами

Учитель: Соотнесите слова со схемами, объясняя условия написания гласных О, Ё  после шипящих в разных частях слова разных частей речи (схемы начерчены на доске). Справиться с этим заданием вам помогут  знания по  морфемике.

 

ж…сткий, кумач…вый, друж…к

заверш…нный

ш...в, печ…т

 

(Ученики распределяют слова по схемам, озвучивают, дают объяснения. Учитель (или ученик)  вставляет буквы.)

- В каком случае нам для объяснения орфограммы не нужно указывать часть речи? (Если орфограмма в корне, в словах-исключениях)

-Назовите такие слова

-Подбери слово к схеме

Учитель: Подберите к данным схемам слова определённых частей речи. В этом вам помогут знания по морфологии (знание частей речи). Схемы начерчены на доске.

1 вариант - глагольные части речи (с орфограммой за корнем)

2 вариант - именные части речи (с орфограммой за корнем)

Учитель: Дети, оцените работу по фонетике, морфемике и морфологии

 

3) Задания по синтаксису, пунктуации и орфографии

Учитель: Покажите, как вы применяете полученные знания по орфограмме «Буквы О, Ё после шипящих» в письменной речи. Закрепим знания по синтаксису, пунктуации и орфографии.

-Соберём мозаику

Учитель: Из предложений, которые я назову, возьмите нужный член предложения и поставьте его в указанную форму. У вас получится предложение, в котором вы графически объясните постановку знаков препинания. Объясните орфограммы.                     

                                Возьмите из данных предложений:

1)    Юношу влечёт наука. (Сказуемое)

2)    Охотничья тропка растворилась в камышовых джунглях. (Определение в форме мн. ч. П.п. поставьте в форму И.п. ед.ч.)

3)В тайге был слышен таинственный шёпот и шорох. (Однородные подлежащие)

4)    К реке, текущей бурным потоком, подошла группа туристов.  (Словосочетание, в котором главное слово - сущ. с предлогом, а зависимое - причастие)

5)    Вдоль шоссе раскинулись необъятные просторы полей. (Обстоятельство, выраженное сущ. с наречным предлогом)

6) Чёрной рекой вилась между отлогими холмами разъезженная машинами дорога. (Определение, выраженное прилагательным в форме ж.р., ед.ч., Т.п.)

7) По горному склону спускалась извилистой лентой быстрая река. (Словосочетание сущ. +прил. в форме ж.р., ед.ч., Т.П.)

                                   Должно получиться:

Влечёт камышовый шёпот и шорох к реке, текущей вдоль шоссе чёрной извилистой лентой.

-Составь предложение

Учитель: Составьте своё предложение, употребив причастный оборот и слова на орфограмму «Буквы О, Ё после шипящих» (дети озвучивают свои предложения).

- Дети, оцените свою работу по синтаксису, пунктуации и орфографии.

 

4) Лови подвох (Зарядка + закрепление темы)

Учитель: Сейчас отдохнём и на физкультминутке закрепим тему. Ученик называет слово с ошибкой – класс поднимает руки; ученик  называет слово без  ошибки  – класс стоит ровно. (Ученики, заранее подготовленные)

 

5) Выборочно-распределительная работа

Учитель: Мы изучили несколько видов орфограмм, в которых есть шипящие звуки. Посмотрим, как вы умеете различать  эти  орфограммы  в предложениях.

- Упр. 92 (1-5 предложения). Работа по распечатанному  материалу  из учебника Т.Я.Фроловой.

Учитель: Расскажите о написании мягкого знака после шипящих  (рассказывают рифмовку).

-1 группа (3 ряда) выписывают слова шипящим на конце

-2 группа (3 ряда) выписывают слова  на орфограмму «О, Ё после шипящих»

 

Слова с шипящим на конце	О-Ё после шипящих
Настеж… Шалаш… Накинеш.. Меч… Силач… Напроч… Дрож… Видиш… Заметиш… Пряч…тесь Можеш…	Ключ…м Чащ…бе Чуж…й Сеч…т Силач…м Ч…лка Мальч…нку Пирож…к Творож…к В чуж…м Суч…к Пош…л Ключ…м Нович…к Собач…нку Плеч…м

-Анализ учащимися работы.

Проверка с комментариями  по цепочке (по 2 группам). Группы анализируют ответы друг у друга.

Учитель: Дети, оцените работу по умению различать орфограммы

 

4. Контроль, самопроверка и коррекция  знаний и способов действий

1)  Работа с тестами

Учитель: Мы выполнили много видов работы. Переходим к завершающему этапу  контроля ваших знаний. Выполните самостоятельно тест. Затем поменяйтесь тестами (взаимопроверка в парах) и оцените работы. Шкала оценивания на доске.

(В это время 2 ученика проверяют кроссворд)

2)  4 лишнее (Проверка в парах: 1 ученик зачитывает тест, 2 ученик даёт ответ)

-Учитель: Чтобы узнать, насколько хорошо вы овладели материалом, составьте свой тест (небольшой). Подберите 4 слова (орфограмма «Буквы О, Ё  после шипящих»), одно из которых будет лишним.

 

5. Подведение итогов урока

Учитель:  Какой материал мы повторили и закрепили на уроке?

-Характеристика работы класса

6. Рефлексия

Учитель: Дети, у вас на партах таблица с планом нашего урока. Во второй колонке есть графа «Оцени свою работу». Прокомментируйте, с каким видом работы вы лучше всего справились. А над чем нужно поработать?

7. Оценивание

8. Информация о домашнем  задании

Из учебника Т.Я.Фроловой: упр. 93 (изложение + творческое задание)

 

Приложение

1 ВАРИАНТ

Фамилия, имя:

Тест (Можно предложить сильным ученикам)

1. В каком ряду во всех словах пишется буква О после шипящих :

1) медвеж…нок, еж…вый,  мяч…м

2) клоч…к, деш…вый, тяж…лый

3)береж…т , заверш…нный, привлеч…нный

4) рубаш…нка, щ…лкать, ш…лк

2. В каком ряду пишется буква Ё:

 1) плащ…м, руч…нка, ж…лтый

2) ч…порный, каблуч…к, крыж…вник

3) волч…нок, со свеч…й, ж…нглёр

4) ш…рстка, ноч…вка, приглуш…нный

3. Назовите ряд, в котором даны слова-исключения с буквой О:

1) ж…рнов, за багаж…м, вооруж…нный

2) раскорч…вка, ухаж…р, ранч…

3) ш…у, ш…кировать, ш…мпол

4) беч…вка, стаж…р, извлеч…т

4. Назовите ряд , в котором представлены глагольные части речи:

1) протеч…т, ж…лудь, щ…голь

2) запрещ…нный, возмущ…нный, печ…т

3) парч…вый, печ…нка, обж…ра

4) трущ…ба, боч…нок, скач…к

5. Назовите слово, для правильного написания которого не нужно указывать часть речи:

1) протеч…т        2) запрещ…нный        3) ч…рточка                         4) парч…вый

2 ВАРИАНТ

Фамилия, имя:

Тест (Можно предложить слабым ученикам)

 

1. В каком слове пишется буква О после шипящих :

1) деш…вый       2)береж…т          3) заверш…нный                       4) рубаш…нка

2. В каком слове  пишется буква Ё:

 1) плащ…м        2)  каблуч…к         3) волч…нок                      4) приглуш…нный

3. Назовите  слово-исключение с буквой О:

1) печ…нка                2) раскорч…вка            3) ухаж…р                          4) ш…у

4. Назовите  слово-исключение с буквой Ё :

1) ш…кировать         2) трущ..ба              3) стаж…р                           4) ж…нглёр

5. Назовите слово, для правильного написания которого не нужно указывать часть речи:

1) протеч…т        2) запрещ…нный        3) ч…рточка                         4) парч…вый

 

План работы

№	Виды работы	«Оцени свою работу»
1.	Проверка домашней работы
2.	Задания по лексике
3.	Задания по фонетике, морфемике, морфологии
4.	Задания по синтаксису, пунктуации и орфографии: -Собери мозаику; -Составь предложение
5.	Выборочно-распределительная работа (упр. 92)
6.	Работа с тестами

 

Кроссворд

1)кондитерское изделие     4)плод дуба         7) профессиональный    наездник             2)тихая речь                             5)ткань                      

3)часть туловища                    6) водитель автомобиля

 

								Ж
						Ж		О
	Ш				Ш	Ё	Л	К
	Ё					Л		Е
	П			П		У Д		Й
Ш	О	К	О	Л	А
	Т			Е		ь
				Ч
			Ш	О	Ф	Ё	Р

                   Очерк жизни и творчества Л.Н. Толстого.

 

Цели и задачи урока:

1. Организовать деятельность учащихся по изучению творчества Л.Н. Толстого.

2. Помочь учащимся осознать личностную значимость учебного материала.

3. Развивать монологическую и диалогическую речь учащихся.

Форма урока: Комбинированный

Тип урока: Изучение и первичное закрепление знаний и способов действий.

Оборудование: Фотоиллюстрации биографии Л.Н. Толстого. Фотопортрет Л.Н. Толстого.

Эпиграф: «Толстой рассказал нам о русской жизни почти столько же, как и вся наша литература». М. Горький.

 

                                            Ход урока:

1-2.  Организационный момент

0. Приветствие учащихся
0. Проверка подготовленности учащихся к уроку.
0. Организация внимания учащихся.
0. Раскрытие общей цели урока и плана его проведения.

3. Подготовка учащихся к работе на основном этапе.

0. 1.     Сообщение темы и целей урока. 
0. 2.     Запись в тетради учащимися:

• Величие личности писателя.

 

Рассказ учителя о некоторых фактах биографии Л.Н. Толстого.

Сообщения учащихся (Букреева А., Осьмакова А., Мозговая Ю., Коломийцева А.)

 

4. Этап первичной проверки  понимания изученного материала.

Комментированная работа. Составление опорной схемы и рассказ о писателе с её использованием.

 

Портрет Л.Н. Толстого

                                 

                                       

 

 

 

 

 

 

5.  Этап закрепления полученных знаний.

 Опросно – ответное общение учителя с учащимися.

 

0. По каким принципам строились семейные отношения Толстых?
0. Сколько лет было Л.Н. Толстому когда умерла его мать?
0. Какая атмосфера семьи Толстых окружала детство детей?
0. Как проходило воспитание детей в доме их родственницы Т.А. Ергольцкой?
0. В 1851 году Толстой уезжает к брату на Кавказ. Что покоряет там Л.Н. Толстого?
0. В основу какого рассказа он кладёт свои впечатления и размышления от увиденного?
0. Как складывалась дальнейшая судьба Л.Н. Толстого.

 

6. Подведение итогов урока.

7. Рефлексия

 

 

Рассказ учителя.

Лев Николаевич Толстой родился 9 сентября 1828 года.

Детство в старинном родовом имении, в частности о событиях 1812 и 1825 годов, оставили неизгладимый след в сознании юного Толстого, повлияли на формирование  его мировосприятия, а затем широко отразились и в его творчестве. «Без своей Ясной Поляны,- писал он позднее,- я трудно могу себе представить Россию и моё отношение к ней. Без Ясной Поляны я, может быть, яснее увижу общие законы, необходимые для моего отечества, но я не буду до пристрастия любить его». Детство своё  Толстой провёл в Ясной Поляне. Его окружала среднерусская природа, рядом с ним текла простая и естественная крестьянская жизнь. Играя, Толстой и его братья придумали, что тайна, как сделать всех людей счастливыми, написана на зелёной палочке, зарытой у дороги, на краю Старого Заказа. Запомнилось детство Толстому и весёлыми выездами на охоту, семейными чтениями по вечерам.

  Мать Л.Н. Толстого – Мария Николаевна была на редкость душевным человеком, добрым, отзывчивым. Она получила превосходное образование – знала французский, английский, немецкий и итальянский языки, играла на фортепиано, рисовала. Мария Николаевна Толстая умерла очень рано, в тот момент Льву Николаевичу было всего полтора года.

(Иллюстрация пейзажей Ясной Поляны)

 

 

Сообщение 1 учащегося. 

После смерти матери воспитанием детей занялась дальняя родственница Татьяна Александровна Ергольцкая. Много времени маленький Лёва  и его 3 брата  проводили на лоне природы. Выростая  в такой непосредственной близости к природе, Толстой уже ребёнком чутко подмечал  все её краски и изменения. Условия усадебной жизни позволяи Льву Николаевичу близко познакомиться и с крестьянской массой.

   В 1837 году в интересах дальнейшего образования детей семья Толстых переезжает в Москву.

В 1844 году Толстой поступает в Казанский университет на факультет восточных языков, но, быстро поняв, что это не его призвание, переходит на первый  курс юридического факультета. 12 апреля 1847 года Толстой подаёт прошение об отчислении  его из студентов и 19- летним юношей уезжает в Ясную поляну, которая досталась ему по наследству. Там он посвящает свою жизнь  улучшению положения крепостных крестьян. Он переводит некоторых крестьян с барщины на оброк, открывает для них школу и больницу. Под воздействием  яснополянской действительности развивается духовная жизнь писателя. Тут он приобретает первые жизненные впечатления.

 

 

 

 

 

 

 

 

Сообщение 2  учащегося.

В 1851 году Л.Н. Толстой уезжает на Кавказ, где служил его брат. На Кавказе Толстой разворачивает широкую литературную деятельность. Там он работает над повестями «Детство» и «Казаки». Он посвящает свой труд народу и народ выступает в его произведениях как главное действующее лицо.

   В ранних произведениях на военную тему Толстой ставит важные волнующие вопросы о войне и мире. Автор осуждает войну, считает её  страшным бедствием для всего человечества.

  Уже на Кавказе Толстому приходит мысль написать произведение о эпохе наполеоновских войн. А вот когда в 1853 году Англия, Франция и Турция пошли войной на Россию, Толстой сам принимал активное участие в Крымской войне. Крымская война дала Толстому богатый материал для создания ряда художественных произведений. Личное участие  писателя в сражениях, наблюдения за жизнью и подвигами солдат и матросов заставили писателя глубоко задуматься над историческими судьбами своей Родины и русского народа. Они  помогли увидеть в простых людях главную силу, от которых зависит весь дальнейший прогресс.

С ноября 1854 по ноябрь 1855 года Толстой находился на военной службе в Крымской армии, участвует в обороне Севастополя. Впечатления Толстого этой поры легли в основу его «Севастопольских рассказов».

   После Крымской войны Толстой снова возвращается в свою  Ясную Поляну.

 

 

 

 

Сообщение 3 учащегося.

В 60 – е годы Толстой выступает не только как талантливый писатель, но и как выдающийся педагог. К учительской деятельности его привело желание быть практически полезным людям. Он ставит вопрос о необходимости общеобразовательной школы для народа.

    В школе Толстой заботился не только об умственном и нравственном воспитании, но и о физическом воспитании детей.

(иллюстрация бывшие ученики Л.Н. Толстого )

Сам Толстой уже в 70 лет превосходно катался на коньках, в 75 увлекался велосипедным спортом, а в 82 года быстро ездил верхом на лошади. Он продолжает писать. Наряду с картинами тяжёлой жизни крестьян Толстой нарисовал немало сцен, которые воспевают радость физического труда, ощущение счастья. Напряжённый  писательский труд он сочетает с трудом земледельца и стремится  даже в быту, в одежде приблизиться к условиям народной деревенской жизни.

(иллюстрация Толстой на пашне)

Л.Н. Толстого волнуют многие вопросы. Он интересуется постановкой образования и воспитания не только в России, но и за границей. Он едет в Лондон. За границей Толстой узнал об отмене крепостного права в России.

В 1863 году он приступает к созданию романа «Война и мир». В 1873 году – к созданию романа «Анна Каренина». В течение 10 лет с перерывами с1889 по 1899 он пишет роман «Воскресение».

 

 

 

Сообщение 4 учащегося

К концу 19 века яснополянская усадьба превратилась в своеобразный культурный центр. Сюда из разных концов России и других стран, учёные и общественные деятели. Но история шла вперёд и ставила перед Толстым всё новые и новые задачи. Он отвергает революцию 1905 года и продолжает бороться словом. Он поднимает голос в защиту народа, когда после революции царские власти жестоко расправляются бунтующим народом. Он клеймит позором палачей- карателей в своей знаменитой статье «Не могу молчать» (1908 год) в 1907 – 1909 году он приступает к написанию нескольких произведений о революционерах. Сам он продолжает жить «в вечной тревоге и волнении», что не умеет сделать задуманное. В его душе идёт трагический разлад. Он отказывается от прав на имение, от гонорара за свои произведения. И кульминацией всего этого становится посещение соседней деревни, где он видит изнурительный труд 80- летнего старика и крестьянки, у которой замёрз муж и погибает от голода ребёнок. Толстой пишет статью «Кричу от боли» и просит смерти. «Запутался, завяз, ненавижу себя и свою жизнь».

  И 28 октября 1910 года он находит в себе силы покинуть Ясную Поляну. Он надеялся пожить в естественной трудовой обстановке и продолжить борьбу. Но это ему не удалось, в дороге Толстому стало плохо и он был вынужден покинуть поезд на маленькой станции «Астапово», где через неделю умер. 7 ноября 1910 года Л.Н. Толстого не стало.

 

 «Очерк жизни и творчества М.И. Цветаевой».

 

Цели и задачи урока:

заинтересовать учащихся личностью Марины Цветаевой;

увлечь поэтическим творчеством, в котором и верность Родине, и прославление человека, и страстная любовь;

отметить музыкальность поэзии Цветаевой;

формировать эстетический вкус учащихся;

реализовать межпредметные связи, в частности, литературы и музыки.

Оборудование: фотографии, плакат-цитата, компьютер, сборники стихов, оформление стенда к уроку, выставка книг Цветаевой, презентация, записи романсов на стихи М.Цветаевой.

Тип урока: урок - лекция

Эпиграф  урока:

“Возьмите … стихи – это и есть моя жизнь...”.

Ход урока

0. 1.     Орг. Момент
0. 2.     Изучение новой темы

Звучит песня на стихи Марины Цветаевой «Мне нравится, что вы больны не мной».

Преподаватель. Добрый день, уважаемые гости! Сегодня вы являетесь посетителями литературной гостиной, в которой познакомитесь с жизнью Марины Цветаевой, её творчеством.

Марина Цветаева! Эффектно и даже вычурно. Даже похоже на псевдоним. Но за цветочным  именем — израненная душа мытаря, скитающегося в бесконечности страстей.

О себе и о своей жизни она говорила:  “Возьмите…стихи – это и есть моя жизнь…” В этих словах вся Марина Цветаева, её увлечённость поэзией, неповторимость и уникальность.

Преподаватель  08.10.1892 года в Москве в семье Ивана Владимировича Цветаева, профессора Московского университета, директора Румянцевского музея и основателя московского Музея изящных искусств и талантливой пианистки Марии Александровны Мейн родилась дочь Марина.

Красною кистью
Рябина зажглась –
Падали листья.
Я родилась,
Спорили сотни
Колоколов.

День был субботний
Иоанн Богослов
Мне и доныне
Хочется грызть
Жаркой рябины
Горькую кисть.

Кто создан из камня,
Кто создан из глины, –
А я серебрюсь и сверкаю!
Мне дело – измена, мне имя – Марина,
Я – бренная пена морская.

Кто создан из глины, кто создан из плоти –
Тем гроб и надгробные плиты …
В купели морской крещена – и в полете
Своем – непрестанно разбита!

Сквозь каждое сердце, сквозь каждые сети
Пробьется мое своеволье.
Меня – видишь кудри беспутные эти? –
Земною не сделаешь солью.
Дробясь о гранитные ваши колена
Я с каждой волной – воскресаю!
Да здравствует пена – веселая пена
Высокая пена морская!

 

Преподаватель. Шло время, и Марина из круглолицей девочки с глазами цвета крыжовника превратилась в невысокую светловолосую девушку с задумчивым взглядом близоруких глаз. Интерес к музыке у Марины постепенно угасает, особенно после смерти матери. У нее появляется глубокая страсть — книги.

Простое и хотя бы приблизительное перечисление того, что прочла Цветаева к 18 годам, кажется неправдоподобным по количеству и разнообразию. Пушкин,  Лермонтов, Жуковский, Лев Толстой…  Немецкие и французские романтики, Гюго, Ницше,  Жан-Поль Рихтер, пьесы Ростана, Гейне, книги, связанные с Наполеоном. Впрочем, лучше остановиться…

Цветаева начала писать рано. Уже в ранних стихах проявляется поэтическая индивидуальность Цветаевой, формируются важнейшие темы ее творчества: Россия, любовь, поэзия.

Учащийся

Что же мне делать, слепцу и пасынку,

В мире, где каждый и отч, и зряч,

Где по анафемам, как по насыпям,

Страсти! — Где насморком

Назван — плач.

Что же мне делать, певцу и первенцу,

В мире, где наичернейший — сер!

Где вдохновенье хранят, как в термосе!

С этой безмерностью

В мире мер?!

Преподаватель.  И эта страстность — на всю жизнь. Сама же она называла это качество «безмерностью в мире мер». Как раздражало это ее качество многих и многих, как не хотели простить ей непохожести, безудержности, самого высокого градуса горения жизни!

Учащийся. Первую книгу “Вечерний альбом” выпустила Цветаева в 1910 году, когда ей только что исполнилось 18 лет. Книга, тираж которой был всего 500 экземпляров, не осталась незамеченной: ее хвалили поэт Валерий Брюсов, с интересом писал о ней Н. Гумилев, а первым прочитал и с доброй улыбкой, и дружеским участием отнесся к ней Максимилиан Волошин. Марина Цветаева познакомилась и подружилась с 37-летним Максимилианом Волошиным. Их дружба длилась более 20 лет.

Преподаватель. Девочка из Трехпрудного переулка, переполненная впечатлениями жизни, пишет стихи, чтобы рассказать о себе, чтобы понять себя. В стихотворениях беззаботное лето в Тарусе, голубая Ока и облака, неторопливо плывущие к Богу; безотчетная отроческая грусть, молодая печаль, создающая паузы в бурном течении жизни, во время которых взрослеет душа; первая любовь; успех в поэтических салонах.

Учащийся. В мае 1911 года по приглашению Волошина Марина приезжает в Крым. В Коктебеле на дачах, принадлежащих матери Волошина, собиралась большая артистическая компания. Бродя по окрестностям Коктебеля в поисках красивых камешков, которым славится Крымское побережье, Марина встречает высокого юношу. Его огромные голубые глаза ее пленяют.

Есть такие голоса,
Что смолкаешь, им не вторя,
Что предвидишь чудеса

Есть огромные глаза
Цвета моря.

Он помогает ей собирать камни. Она загадывает, что если незнакомец найдет сердолик, то она выйдет за него замуж. Так и случилось. Юноша нашел почти сразу же, на ощупь генуэзскую сердоликовую бусину – розовый крупный камень – и подарил Марине.

 В январе 1912 года в Москве, в церкви, они обвенчались. Так Марина Цветаева стала женой Сергея Эфрона. Кончилось детство. Кончилась пора ученичества. Из девочки, пишущей стихи, Марина Цветаева стала поэтом. Знающим себе цену. Идущим своим путем.

Замужество послужило творческим импульсом в развитии Марины Цветаевой и как личности, и как поэта. В стихах появляются новые темы, новые ритмы.

Стихотворение «Надпись в альбом»

Пусть я лишь стих в твоём альбоме,
Едва поющий, как родник;
(Ты стал мне лучшею из книг,
А их немало в старом доме!)
Пусть я лишь стебель, в светлый миг
Тобой, жалеющим, не смятый;
(Ты для меня цветник богатый,
Благоухающий цветник!)
Пусть так. Но вот в полуистоме
Ты над страничкою поник…
Ты вспомнишь всё… Ты сдержишь крик…
— Пусть я лишь стих в твоём альбоме!

Преподаватель.  В 1912 году у Марины Цветаевой родилась дочь Аля – Ариадна, названная в честь героини греческой легенды о минотавре. В 1917 году вторая дочь, Ирина. Цветаева с первых дней рождения дочерей вкладывала в них Поэзию, Музыку, Романтику, Природу и Любовь. Дети были частью Сережи, любимого мужа, счастье с которым сменилось тревогой за него.

1917 год. Февральская, затем Октябрьская революция перекроили семейный быт россиян. Сергей Эфрон в рядах белой армии, он уезжает на Дон, чтобы воевать против революционного правительства. Марина Цветаева с двумя детьми осталась в Москве. В сборнике “Лебединый стан” прославляет белое движение не по политическим мотивам, а потому, что там был ее возлюбленный. Начинаются тяжелые годы, Цветаева выживает в этом мире…

Учащийся.

«Вы хотите видеть мой день? Пожалуйста:  встаю — холод — лужи — пыль от пилы — ведра — кувшины, тряпки — везде детские платья, рубашки. Пилю, топлю, мою в ледяной воде картошку, которую варю в самоваре.

Потом уборка, стирка. Маршрут: в детский сад, за усиленным питанием, оттуда в столовую(на карточку от сапожников), к бывшему Генералову — не дают ли хлеба — оттуда опять в детский сад за обедом, оттуда — по черной лестнице, обвешанная кувшинами и жестянками, по черной лестнице — домой. Сразу к печку. Раздуваю. Разогреваю. Все обеды — в одну кастрюльку — суп вроде каши. Кипячу кофе. Пью. Курю. В 10 часов день окончен. В 11 или в 12 я уже в постели. Счастлива лампочкой у самой подушки, тишиной, тетрадкой, папироской, иногда — хлебом…»

В феврале 1920 года умерла младшая дочь Ирина. Еще один рубец на сердце, еще одна седая прядь…

Стихотворения.

К сожалению, этот роковой год изменил жизнь многих поэтов, судьба Марины Цветаевой не стала исключением.

Преподаватель. В 1921 году узнала, что ее муж жив — она получила от него первую весть.

На этом заканчивается первая часть горькой и невероятной судьбы Марины Цветаевой. И начинается вторая — после России.

В понедельник, ярким днем 15 мая 1922 года Марина Цветаева с Алей сошли на вокзале в Берлине.

А в июле после долгой разлуки она увидела, наконец, мужа. Как долго стояли они оба, обнявшись, как стали вытирать друг другу мокрые от слез щеки. Именно этот летний день предопределил другую разлуку, долгую, 17-летнюю разлуку с Россией.

Учащийся.

Пригвождена к позорному столбу
Славянской совести старинной,
С змеею в сердце и с клеймом на лбу,
Я утверждаю, что – невинна.
Я утверждаю, что во мне покой
Причастницы перед причастьем,
Что не моя вина, что я с рукой
По площадям стою – за счастьем.
Пересмотрите все мое добро,
Скажите – или я ослепла?
Где золото мое? Где серебро?
В моей руке – лишь горстка пепла!
И это все, что местью и мольбой
Я выпросила у счастливых.
И это все, что я возьму с собой
В край целований молчаливых

1920

 

Преподаватель. И все- таки существовало на земле место, где она была абсолютно счастлива и абсолютно несчастна - Чехия. Родина всех,  кто без страны. Центр русской эмиграции начала 20- х. Чехия, куда она приехала 30-летней. В Чехии она прожила ровно 3 года и 3 месяца, где были написаны лучшие ее стихи, где появился на свет сын Георгий.  Очень светлый и счастливый период; издается сборник “Разлука”, “Психея”, “Ремесло”, “Царь-девица”, “К Блоку”. Блок у нее “рыцарь без укоризны, почти божество”. Хотя с ним была не знакома.

 

Учащийся

Имя твое – птица в руке,
Имя твое – льдинка на языке.
Одно – единственное движение губ
Имя твое – пять букв.

Чехия для Цветаевой - Болдино. Именно там рождена вершина ее творения - "Поэма Горы" и "Поэма Конца".

Преподаватель.  А затем – долгие годы молчания, в эмиграции она, увы, не прижилась – возникает общество “Дружбы с СССР”; и муж её – активный деятель этого союза; на западе их воспринимают, чуть ли не как предателей и отступников. Цветаева писала: «Сын рос, дочь взрослела. А Париже я никому не нужна. Но какой холод я ощущаю постоянно. Все меня выталкивают в Россию, в которую я ехать не могу. Здесь я не нужна. Там я невозможна».

Учащийся. В июне 1939 года мать и сын сели в поезд. Муж и дочь уже там. Они там с 1937 года. Из Парижа ее с сыном никто не провожал. Еще 2 года будет длиться Голгофа Марины, ее расплата — за что? за непохожесть? нетерпимость? неумение приспосабливаться к чему бы то ни было? за право быть самой собой?

27 августа. Арестована Ариадна Эфрон.

10 октября. Арестован С. Я. Эфрон.

В августе 1940 года М. Цветаева послала телеграмму в Кремль: «Помогите мне,  я в отчаянном положении, писательница Марина Цветаева». Эту телеграмму МУР отправил по почте. Выделили комнату, в которой она с сыном прожила до начала войны.

Преподаватель.22 июня 1941 года.  «Война»; узнала по радио из открытого окна, когда шла по Покровскому бульвару (запись М. И. Цветаевой).

8 августа эвакуирована вместе с группой писателей, отправлявшихся в Чистополь и Елабугу.

18 августа. На пароходе «Чувашская республика» М. Цветаева и еще несколько семей литераторов прибыли в Елабугу. Сразу же начались поиски работы.

21 августа. М. Цветаева с сыном переехали в избу на улице Ворошилова (занимали часть комнаты за занавеской).

26 августа датирована записка М. Цветаевой: «В Совет Литфонда. Прошу принять меня на работу в качестве судомойки в открывающуюся столовую Литфонда». (Столовая откроется лишь осенью.)  Не приняли.

31 августа, в воскресенье, когда дома никого не было, Марина Ивановна Цветаева покончила с собой, повесившись в сенях избы. Оставила три записки: сыну, Асеевым и тем, кто будет ее хоронить.

2 сентября Марину Ивановну похоронили на Елабужском кладбище. Могила не найдена.

 

Учащийся

Моим стихам, написанным так рано,
Что я и не знала, что я – поэт,
Сорвавшимся, как брызги из фонтана,
Как искры из ракет.

Ворвавшимся, как маленькие черти,
В святилище, где сон и фимиам,
Моим стихам о юности и смерти,
Нечитанным стихам! –

Разбросанным в пыли по магазинам
(Где их никто не брал и не берет!)
Моим стихам, как драгоценным винам,
Настанет свой черед

Май 1913 г

 (Эфрон) “Я знаю, существует легенда о том, что она покончила с собой, якобы заболев душевно, в минуту душевной депрессии – не верьте этому. Ее убило то время, нас оно убило, как оно убивало многих, как оно убивает и меня. Здоровы были мы – безумием было окружающее: аресты, расстрелы, подозрительность, недоверие всех ко всем и ко вся. Письма вскрывались, телефонные разговоры подслушивались; каждый друг мог оказаться предателем, каждый собеседник – доносчиком; постоянная слежка, явная, открытая”.

Преподаватель. Лучшие не доживают, это давно известно. Что же господь так нетерпелив? Или здешнее наше обиталище - не самое подходящее место для гениальных умов и светлых душ? И, намаявшись в убогости земного пространства, они излечиваются от жизни - ускользнув?

Время, я не поспеваю.

Мера, я не умещаюсь.

Перед самым возвращением на родину, после 17 лет эмиграции Цветаевой снится ужасный сон. Сон об умирании. Она поняла это и так и сказала в своих записях: "Дорога на тот свет. Несусь неудержимо, с чувством страшной тоски и окончательного прощания. Точное чувство, что лечу вокруг земного шара, и страстно - и безнадежно! - за него держусь, зная, что очередной круг будет - Вселенная: та полная пустота, которой так боялась в жизни: на качелях, в лифте, на море…, внутри себя. Было одно утешение,: что не остановить, не изменить: роковое…"

Заключительное слово учителя.

Исполнилось пророчество Цветаевой, что ее стихам “настанет свой черед”. Сейчас они вошли в культурную жизнь мира, в наш духовный обиход, заняв высокое место в истории поэзии. Она оставила нам сборники лирических стихотворений, 17 поэм, стихотворные драмы, лирические эссе и философские этюды, мемуарную прозу, воспоминания и размышления.

 

-Что объединяет услышанные вами стихотворения?

- Какой вам кажется лирическая героиня в них?

-  Почему, как вы думаете,  М. Цветаева обращается к мотиву смерти? 

( Счастье и предчувствие горя и смерти.).

Цветаева – поэт “предельной правды чувства”. Нам остались ее мысли, чувства, выраженные в стихах. Дочь Ариадна Цветаева из письма Б.Пастернаку от 28 августа 1957 года: « …ведь гораздо важнее, что написанное тобой и мамой доживет до поколений, которых мы сейчас и угадать-то не можем, и с ними вы будете «на ты». Дорогой ценой заставляют сегодня платить за право жить в завтра, жить во  всегда».

И живут «во всегда» не только М.Цветаева, Б.Пастернак, но и А.Ахматова,  Н.Гумилев, О.Мандельштам, С.Есенин, В.Маяковский и многие другие поэты Серебряного века.   Они так много хотели нам сказать, и мы обязаны их услышать.

Мы вместе сегодня будто пролистали несколько страниц сборника стихотворений поэтессы, лишь приоткрыли дверь в богатейший мир наследства Марины Цветаевой. Надеюсь у вас возникло желание обратиться к поэзии Цветаевой и перелистать сборники её стихотворений. Заканчивая рассказ о её судьбе, хочется вспомнить её замечательные стихи: “Уж, сколько их упало в эту бездну...”, которое звучит нам, как завещание – напутствие.

0. 3.     Закрепление знаний, полученных на уроке.

Просмотр презентации о жизненном и творческом пути Марины Цветаевой с комментариями.

0. 4.     Подведение итогов урока, выставление оценок.
0. 5.     Домашнее задание.

Выучить стихотворение Марины Цветаевой

*Написать сочинение на тему: «Актуальна ли лирика Марины Цветаевой в наши дни»

 

0. 6.     Рефлексия

 Звучит запись «Реквием» и читается стихотворение

 «Уж сколько их упало в эту бездну...»

     Уж сколько их упало в эту бездну,

     Разверстую вдали!

     Настанет день, когда и я исчезну

     С поверхности земли.

 

     Застынет всe, что пело и боролось,

     Сияло и рвалось:

     И зелень глаз моих, и нежный голос,

     И золото волос.

 

     И будет жизнь с ее насущным хлебом,

     С забывчивостью дня.

     И будет всe -- как будто бы под небом

     И не было меня!

 

     Изменчивой, как дети, в каждой мине

     И так недолго злой,

     Любившей час, когда дрова в камине

     Становятся золой,

 

     Виолончель и кавалькады в чаще,

     И колокол в селе...

     -- Меня, такой живой и настоящей

     На ласковой земле!

 

     -- К вам всем -- что мне, ни в чем

     не знавшей меры,

         Чужие и свои?!

     Я обращаюсь с требованьем веры

     И с просьбой о любви.

 

     И день и ночь, и письменно и устно:

     За правду да и нет,

     За то, что мне так часто -- слишком грустно

     И только двадцать лет,

 

     За то, что мне -- прямая неизбежность --

     Прощение обид,

     За всю мою безудержную нежность,

     И слишком гордый вид,

 

     За быстроту стремительных событий,

     За правду, за игру...

     -- Послушайте! -- Еще меня любите

     За то, что я умру.

 

презентация

ФГОС -3 Рабочая программа по русскому языку 1 курс

Тема народного страдания и скорби в поэме А.А.Ахматовой "Реквием"

 

 

Цели:

0. Через анализ лиро-эпического текста подвести учащихся к пониманию индивидуальности поэтессы в раскрытии темы произведения.
0. Развивать у учащихся навыки постижения и восприятия поэмы Ахматовой, соотнесения их со своими внутренними представлениями.
0. На примере поэмы А.Ахматовой воспитывать любовь к Родинеэмоциональную и интеллектуальную отзывчивость.

Оборудование:

0. «Реквием» Моцарта (аудиозапись)
0. Репродукция картины В.Сурикова «Утро стрелецкой казни».
0. Цитата из «Откровения Иоанна Богослова».

« И небо скрылось, свившись в свиток, и всякая гора,

И остров двинулись с мест своих».

Ход урока.

Я была тогда с моим народом,

Там, где мой народ, к несчастью был…

А.Ахматова.

I. Оргмомент.

Звучит аудиозапись « Реквием» Моцарта.

Сегодня на уроке мы познакомимся с поэмой А. Ахматовой «Реквием». Цель

урока: проследить, как исполнена поэмой гражданская и поэтическая миссия

поэта, как история страны преломляется и отражается в ее творчестве.

II. Мотивационное начало урока.

1. История создания поэмы.

Прежде чем перейти к истории создания поэмы, объясним лексическое

значение слова «реквием».

«Реквием» переводится как похоронная месса, католическая служба по усопшему, в буквальном переводе – просьба о покое. Одновременно это – обозначение траурного музыкального произведения.

Над лирическим циклом «Реквием» А.Ахматова работала в 1934-1940гг и в начале 60-х годов. Более 20 лет поэму знали наизусть, держали в памяти люди, которым Ахматова доверяла, а таких было не более десятка. Эта поэма не была издана и опубликована в те годы. В 1963 году без согласия автора поэму опубликовали в Мюнхене. В России поэму впервые напечатали в журнале «Октябрь» № 3 за 1987 год.

2. Слово учителя.

Итак, реквием – это заупокойная месса. Назвав так свою поэму, Ахматова открыто заявляет о том, что ее поэма – надгробное слово, посвященное всем погибшим в страшные времена сталинских репрессий, а также тем, кто страдал, переживая за своих репрессированных родных и близких, в ком от страдания умирала душа. Обратимся непосредственно к тексту поэмы.

III. Деятельность учащихся по теме урока.

Прозаический отрывок «Вместо предисловия» - очень важный для понимания всей поэмы: это завещание, наказ поэту «это … описать».

- Какие строчки из части « Вместо предисловия» подтверждают, что это было страшное время?

- Какой факт из биографии А.Ахматовой был положен в основу поэмы?

Следующая часть поэмы «Посвящение».

- Отметьте строчки, передающие меру материнского горя.

- Сравните эти строки со словами из Апокалипсиса « Иоанна Богослова».

Почему А. Ахматова использует апокалипсическую картину?

- В «Посвящении» есть словосочетание «каторжные норы». С какой целью А.Ахматова включила цитату из Пушкина? (Ахматова намеренно вызывает ассоциацию с декабристами. Они страдали за высокую цель, а за что страдают, гибнут или идут на каторгу современники А. Ахматовой? Бессмысленные страдания и гибель всегда переживаются тяжелее, отсюда и появляются в поэме слова о «смертельной тоске».)

- А теперь ответьте, какое местоимение использует здесь А. Ахматова? Почему? (Говоря о личном, Ахматова становится как бы голосом всех страдающих матерей.)

- Какие художественные средства помогают создать настроение, которым проникнуто «Посвящение»? (эпитеты, сравнения)

- Итак, кому же посвящается поэма?

( Женщинам, матерям, которые, страдая, находились на грани истощения физических и духовных сил и жили лишь надеждой.)

А сейчас я назову вам слово, а вы мне скажете, какие ассоциации, какие картины оно у вас вызовет. Закройте глаза, чтобы сосредоточиться, не отвлекаться, и то, что сразу возникнет в вашем воображении, вы мне опишете. Итак, это слово – Родина.

(сообщение учащихся.)

- Какая Родина изображена у А. Ахматовой?

(читаем «Вступление»)

( Родина - живой человек, женщина, которую в кровь избивают сапогами, давят шинами «черных Марусь»)

- Какие приметы времени изобразила здесь А. Ахматова?

Вывод: «Вступление» - это фон, на котором будут разворачиваться события, в нем изображено время действия.

Переходим к 1 главе.

- Какое событие здесь описано? Какие слова, выражения помогают ощутить тяжесть случившегося?

- Почему А. Ахматова обращается в историю, использует образ стрелецкой женки? Что вы помните о стрельцах?

(Сообщение Чинаревой О. о казни стрельцов с опорой на репродукцию картины «Утро стрелецкой казни».)

Вывод: Обращение к образу стрелецкой женки помогает связать времена, сказать о типичности судьбы русской женщины и подчеркнуть тяжесть конкретного страдания.

Читаем II и III главы.

Опишите картину, которая возникает у вас. Почему?

- Много повторов. Неотвязная мысль, сводящая с ума. « Тень», а не человека, женщину, которая не может больше страдать и, в поисках спасения видит себя глазами «месяца» - как бы из другого мира.

Читаем IV главу.

- Что происходит с героиней?

(Осознан приговор судьбы. Впереди только безумие и смерть, происходит раздвоение личности.)

Конечно, А. Ахматова не могла в точности знать, что творится за тюремными стенами. Оттуда очень редко возвращались.… Но она предчувствовала это, оттого так и страдала. А мы поймем это хоть в некоторой степени, познакомившись с отрывками из романа А. Жигулина

«Черные камни» (Сообщение Шарафутдиновой Д.)

Читаем V главу.

В начале главы обилие глаголов, под конец глаголов почти нет.

Сделайте вывод.

В VI главе льются тихие строчки колыбельной сыну.

Перечитаем VII-IX главы.

Опишите ваши впечатления, мысли о прочитанном, начиная с фразы:

«Когда я читаю VII- IX главы» «Реквием»….

(… Я вижу мать, обезумевшую от горя. Она жаждет смерти, готова принять ее в любом виде. У нее нет больше сил сопротивляться безумию.)

- Прочтите название X главы. С чем оно связано?

- Почему именно этот сюжет из Библии использовала А. Ахматова?

- Одинаковы ли страдания матерей и сыновей?

( трагедия народа велика, оно вызывает в памяти страшное преступление- распятие Христа. Каждая из матерей, потерявших сына, подобна Богоматери.

В образе Богоматери сливаются все матери мира, детей которых убивают. Богоматерь уже много веков оплакивает каждого невинно гибнущего ребенка. Личная трагедия одной матери и одного сына незаметно становится всеобщей в пространстве России и во времени.)

Обратимся к эпилогу.

Это самая длинная часть в поэме. В ней представлена истерзанная душа народа: одна половина его в тюрьмах – это мужики и сыновья; другая – в тюремных очередях, это матери и жены. Здесь дан обобщенный портрет матери.

Во II части эпилога идут твердые, как железо, двустишия с мужскими рифмами, которые свидетельствуют о спокойности, непреклонности и победительной силе женщины поэта. И потому она достойна монумента, этого воплощения памяти, несгибаемости. Продолжая традиционную в русской поэзии тему памятника, А. Ахматова трактует ее очень ярко, мощно:

(читаем со слов) А если когда- нибудь в этой стране….

Эпиграф написан в 1961году. На протяжении 30 лет своей жизни А. Ахматова постоянно обращалась к поэме «Реквием». Нигде в поэме не звучит мотив возмездия, мести. Страшным обвинением эпохе беззакония и бесчеловечности является вся поэма. Так же она посвящена безвинно погибшим и рассказана как бы в полголоса. Так говорят на похоронах и поминках.

IV. Итоги урока.

Обобщение:

0. Поэма создавалась в нечеловеческих условиях, в «страшные годы ежовшины».
0. Именно им «невольным подругам… двух осатанелых…» посвящается поэма «Реквием».
0. Во «Вступлении» уже прорисовывается конкретное время действия: Ленинград, страна - не Советский Союз, а все-таки «безвинная Русь».
0. Лирическая героиня поэмы ищет утешения у смерти, великая скорбь, однако, делает ее как бы новой богоматерью.
0. Истоки зла, которые взяли в стране верх, уходят в историю, масштабы трагедии расширяются обращением к образам Христа и Богоматери, к библейскому сюжету.
0. Ахматова показала ад XX века. Устами поэта гласит 100 - миллионный народ.
0. В эпилоге звучит тема памятника, который может быть поставлен конкретному человеку с реальной биографией, личное горе которого в то же время символизирует громадное народное горе.

В своей поэме А. Ахматова описала достаточно образно и зримо эпоху, в которую суждено было страдать народу. Героиня осознала свое единство с народом, обрела силы женщины, разгадавшей свое высокое предназначение. Это памятник материнскому страданию.

Домашнее задание:

0. Поэма ли «Реквием»? Не цикл ли различных стихотворении, написанных в разное время и более или менее случайно объединенных авторской волей под общим названием .
0. Каким вы представляете себе памятник А. Ахматовой, о котором говорится в заключительной части поэмы?
0. Охарактеризуйте тематику и композицию поэмы «Реквием».
0. Средства художественной выразительности в поэме «Реквием».

 

Роман Булгакова «Мастер и Маргарита». История создания. Жанр и композиция.

Форма:
Комбинированный урок.

Задачи:
1. Рассказать о истории создания романа, его значении и судьбе;
показать особенности жанра и композиции
2. Развивать умения и навыки анализа прозаического произведения.
3. Воспитывать вдумчивого, серьезного читателя, воспитывать интерес и любовь к творчеству Булгакова и его роману» Мастер и Маргарита».

Этапы урока.

I. Организационный момент. -1 мин.
II. Проверка домашнего задания.

Индивидуальный опрос в форме теста. – 5 мин.
Тест по роману М.А. Булгакова «Белая гвардия».

1.Чью сторону принял М.А. Булгаков после революции?
А) встал в ряды Красной армии
Б) поддерживал Белую армию
В) сочувствовал Петлюре
Г) не поддерживал ни одну из сторон.

2.М.А. Булгаков в письме советскому правительству (28 марта 1930 года) определил свои литературные и политические принципы. Какой из пунктов наиболее точно раскрывает задачи писателя (возможно несколько ответов):
А) глубокий скептицизм в отношении революционного прцесса
Б) изображение «страшных черт моего народа»
В) «упорное изображение русской интеллигенции как лучшего слоя в нашей стране».
Г) «стать бесстрастно над красными и белыми»

3.В каком году Булгаков написал роман «Белая гвардия»?
А) 1921
Б) 1924
В) 1926

4. Назвать основную тему романа

5. Назвать основные проблемы романа.

6.Что является лейтмотивом романа «Белая гвардия» ?
А) исторические события в Киеве в 1918-1919 годы
Б) сохранение дома, родного очага во всех перипетиях революции и гражданской войны
В) сохранение чести – стержня личного поведения героев романа

7. Кому принадлежат слова: «Роман Белая гвардия знаменовал приход в литературу крупного художника, хотя далеко не все сразу это поняли»?

III.Объяснение нового материала.

Методические приёмы: лекция учителя, с элементами беседы и с использованием ЦОР.

Лекция учителя – 20 мин.
Роман «Мастер и Маргарита» - главный в творчестве Булгакова. Он писал его с 1928 по 1940 год, до самой смерти, сделал 8 редакций. Это «закатный» роман, заплачено за него жизнью автора. В 40-е годы, по понятным причинам, он не мог быть напечатан.
Появление романа в журнале «Москва» (№11 за 1966г. И №1 за 1967 год), даже в урезанном виде, произвело ошеломляющее действие на читателей и поставило в тупик критиков. Им предстояло оценить нечто совершенно необычное, не имевшее аналогов в современной советской литературе ни по постановке проблем, ни по характеру их решения, ни по образам персонажей ни по стилю. Активно издавать Булгакова, изучать его творчество начали лишь в 80-е годы 20 го века. Роман вызывал и вызывает острую полемику, различные гипотезы, трактовки. До сих пор он приносит сюрпризы и удивляет своей неисчерпаемостью. «Мастер и Маргарита» не укладывается в традиционные привычные схемы.

Работа с диском «В чём тайна романа»? – 8 мин.

Жанр
 Бытовой роман
 Фантастический
 Философский
 Автобиографический
 Любовно-лирический
 Сатирический
 Роман много жанров и многопланов


В чем тайна романа?

Когда и где живут герои романа? (Время и пространство в романе)
Троемирие - основная концепция булгаковского романа.
Три мира в романе - три времени в романе
Библейский мир – «Ершалаимские главы»
Современный мир - «Московские главы»
Вечный потусторонний мир
Три мира «Мастера и Маргарита» имеют не только параллельные структуры персонажей, но и целый ряд параллельных эпизодов и описаний.

Двойники в романе

 Триады :
 Понтий Пилат – Воланд – профессор Стравинский
 Афраний –Фагот-Коровьев – врач Фёдор Васильевич
 Марк Крысобой – Азазелло – Арчибальд Арчибальдович
 Иосиф Каифа – Берлиоз – неизвестный в торгсине
 Низа – Гелла – Наташа
 Иуда – барон Майгель – Алоизий Магарыч
 Левий Матвей – Иван Бездомный – поэт Рюхин
 Пёс Банга-кот Бегемот – милицейская собака Тузбубен
 Диада :
 Иешуа Га-Ноцри – Мастер
 Монада :
 Маргарита – основная структурообразующая единица романа.
 Она действует во всех трёх мирах романа.
(Автор классификации – Б. Соколов)

Беседа с учащимися. – 5 мин.

1. Каков жанр романа.
2. Как бы вы определили композицию романа
3. Какое время охватывают события романа?
4. Кто является повествователем истории Понтия Пилата и Иешуа


Продолжение лекции учителя.

Необычна композиция романа. Это «роман в романе». Судьба самого Булгакова отражается в судьбе Мастера, судьба Мастера – в судьбе его героя Иешуа. Ряд отражений создаёт впечатление перспективы, уходящей в глубь исторического времени, в вечность.
Московские события со времени встречи и спора Берлиоза и Бездомного с «иностранцем» и до того, как Воланд со своей свитой вместе с Мастером и его возлюбленной покидают город, происходят всего за 4 дня. За это короткое время происходит множество событий: и фантастических, и трагических, и комических. Герои раскрываются с неожиданной стороны.
Евангельские главы, действие которых происходит в течение одного дня, переносят нас почти на 2 тысячи лет назад. История Понтия Пилата и Иешуа даётся с нескольких точек зрения. Глава 2 «Понтий Пилат» рассказана Берлиозу и Бездомному Воландом. События главы 16 «Казнь» Иван Бездомный увидел во сне в сумасшедшем доме. В главе 19 «Азазело» приводит Маргарите отрывок из рукописи Мастера. В главе 25 «Как прокуратор пытался спасти Иуду из Кириафа» Маргарита читает воскресшие рукописи в подвале Мастера, продолжает чтение в главе 26 «Погребение» и заканчивает в начале 27 главы.
С точки зрения композиции необычно то, что герой, Мастер, появляется лишь в 13 главе «Явление героя» это одна из многих загадок Булгакова.
Булгаков сознательно подчёркивает автобиографичность образа Мастера. Обстановка травли, полное отрешение от литературной и общественной жизни, отсутствие средств к существованию, постоянное ожидание ареста, статьи – доносы, преданность и самоотверженность любимой женщины – всё это пережили и сам Булгаков, и его герой. Судьба Мастера – Булгакова закономерна. В стране «победившего социализма» нет места свободе творчества, есть лишь запланированный «социальный заказ». Мастеру нет места в этом мире – ни как писателю, ни как мыслителю, ни как человеку. Булгаков ставит диагноз обществу, где определяют, является ли тот или иной человек писателем, по клочку картона.

IV. Закрепление – 5 мин.

1. Назовите годы написания романа.
2. Сколько редакций сделал автор?
3. Чем объясняется такая длительная и кропотливая работа.
4. Что такое хронотоп.
5. Каково художественное пространство романа.
6. Кто такой прокуратор.
7. Что такое монада, диада, триада?

V. Домашнее задание. – 2 мин.

1. Найдите внутренние соответствия евангельских и московских глав романа.
2. Определите особенности стиля этих глав.
3. Подумайте, сколько миров изображено в романе и как они связаны между собой.

      Повесть Н.В. Гоголя «Портрет».

 

Цели урока:

Образовательная :

- проанализировать повесть Н.В. Гоголя «Портрет».

- определить тему и основные проблемы повести.

Развивающая:

- развить интерес к творчеству Н.В.Гоголя

- устную монологическую речь, аналитическое мышление учеников;

- умение работать с текстом, словарной статьей, репродукциями.

Воспитывающая:

воспитывать ответственность за свою жизнь, чувство уважение к людям талантливым;

- убедить учащихся , что чистота души человека зависит только от его самого;

- умение различать светлые и негативные стороны жизни.

Словарная работа.

Зависть – чувство досады, вызванное благополучием, успехом другого;

Ростовщик- тот,  кто дает деньги в долг под большие проценты ;

Щукин двор - один из петербургских рынков;

Беленькая -  двадцатипятирублевая ассигнация;

Коломна - Окраинная часть Петербурга;

Тщеславие - кичливое высокомерие, любовь к славе, к почитанию.

 Эпиграф к уроку:

 «Спасай чистоту души своей.

Кто заключил в себе талант,

тот чище всех должен быть душою»

Н.В. Гоголь

 

 

ХОД УРОКА

1. Орг. момент.   

- Сегодня на уроке мы продолжим изучение творчества Н.В. Гоголя, нам предстоит трудная работа: проанализировать повесть «Портрет», определить ее тему и проблему; постараемся решить делему , которая стоит и пред гениями и перед обыкновенными людьми: жить, творить, идя тернистым путём, с чистой душой, либо быть модным, жить  в достатке, растратив свой талант, жизнь, продав душу.

Записываем число, тему урока… 

Эпиграфом к уроку мы возьмем слова Н.В. Гоголя «Спасай чистоту души своей. Кто заключил в себе талант,  тот чище всех должен быть душою».   Как вы понимаете эти слова?

 

- На предыдущем уроке мы говорили о том, как дорога Украина Н.В. Гоголю ... И все - таки как бы ни была дорога Гоголю Украина, ставшая его колыбелью, краем детства и отрочества, признание свое Гоголь обрел в России, в городе, навсегда слившемся с его судьбой ... Что это за город? (Санкт – Петербург) ... Город Пушкина, а затем и Достоевского, а далее - и Блока- город литературы непременно должен стать городом Гоголя.

Гоголевский Петербург, причудливо сочетающий в себе реальное и фантастическое, - страшный фантасмагорический город, воплощающий все силы зла и выражающий трагические противоречия российской действительности.

В декабре 1828 г. Гоголь приезжает в Петербург. И именно этому городу посвящен цикл повестей, которые называются петербургские.

И сегодня на уроке мы попытаемся  проанализировать  одну из  повестей - «Портрет».

Сейчас  мы проверим домашнее задание, которое было индивидуально. Ребята должны были приготовить сообщение (реферат),  прослушаем выступление, которое приготовила Лена . Постарайтесь вспомнить прочитанное, упорядочить свои мысли, понять тему и идею повести. Работаете по плану, который записан на доске. Не забывайте записывать самое главное по каждому пункту плана.

План реферата записан на доске (или спроецирован).

1. Тема художественного творчества в повести «Портрет» (художник Чартков).

2. Проблема противостояния ремесла и искусства.

3. Художник, сумевший сохранить и возвеличить свой талант, пренебрегший всем.

Художник- творец, гений. (А.Иванов).

4. Художник, занимающийся религиозной живописью, служащий Богу, получивший прощение и благословение небес.

5. Творчество – дело, прежде всего духовное, его нельзя загрязнить тщеславием.

 

- Что вы можете сказать по данному выступлению?

( Да, я поняла, что в повести «Портрет» показывает нам разные типы отношения к творчеству, и Гоголь высказывает мысль о том, что творчество - дело прежде всего

духовное, и его нельзя загрязнить тщеславием).

( Лена проанализировала образ Чарткова, Образ художника, служащего Богу).   

Учитель:

-Хорошо, а что такое тщеславие? Я просила посмотреть в словаре. (Тщеславие - кичливое высокомерие, любовь к славе, к почитанию.)

- Да, ребята, эстетическая система взглядов многопланова и позволяет по-разному понять творчество Н.В. Гоголя людям с разным типом эстетического и духовного опыта. Когда вы читали повесть, поняли что повесть читается тяжело и читать ее надо вдумчиво. Например, Белинский вообще не понял повесть и отозвался о ней резко отрицательно.

 - Ребята, в повести есть такие слова: «Нет, нельзя человеку с помощью одного человеческого искусства произвести такую картину: святая, высшая сила водила твоею кистью, и благословение небес почило на труде твоем».

- Как вы понимаете эти слова? (Гоголь был глубоко верующим, религиозным человеком мировоззрение его отразилось в повести «Портрет», где писатель обращается к теме художественного творчества и Добра и зла в искусстве.)

- В чем проявляется борьба Добра со злом, светлого и дьявольского начал в жизни художника Чарткова? (Чартков - способный художник, но ему хочется скорее прославиться.).

- Какой портрет он купил однажды? (Портрет ростовщика.)

Кто такой ростовщик, каково значение этого слова (Ростовщие - тот, кто дает деньги в долг под большие проценты).

- Сейчас нам Маша расскажет о прототипе Чарткова.

Сообщение ( Среди возможных прототипов гоголевского ростовщика исследователи называют известного в Петербурге ростовщика- индейца, которого описывает в своих

мемуарах актер Каратыгин « Бронзовое лицо его было татуировано разноцветными красками, черные зрачки его, как угли, блистали на желтоватых белках с кровяными прожилками». )

- О чем думал художник, писавший портрет ростовщика в облике дьявола для церковной росписи?  Прочитайте это место в повести: «Экая сила! Если я хотя вполовину изображу его так , как он есть теперь, он убьет всех моих святых и ангелов; они у меня побледнеют перед ним. Какая дьявольская сила!»

- Убьет святых и ангелов ... Сказано страшно, но верно: искусство способно нести зло и беды в мир, если служит злу. Искусство, выпускающее на волю нечистый дух, само становится жертвою; превращается в средство служения этому духу, как случилось в повести с мастером, создателем дьявольского портрета, либо вырождается в бездушное ремесло, что сказалось в судьбе художника Чарткова , соблазненного страстью  корыстолюбия.

В первой редакции  Н.В.Гоголь наделил главного героя фамилией Чертков, как вы, думаете от какого слова? (Черт - в старинных суеверных представлениях злой дух, сверхъестественное существо, олицетворяющее злое начало).

Почему же во второй редакции Гоголь изменил фамилию главного героя нам остается лишь

догадываться.

- Что узнаем мы об этом молодом художнике в начале повести? (Он бедный, неизвестный, голодный, но очень способный.)

 - О чем предупреждал Чарткова профессор живописи? («Смотри, брат, у тебя  есть талант, грешно будет, если ты его погубишь. Но ты нетерпелив. Смотри, чтоб из тебя не вышел модный живописец».)

-У всех у нас жизнь состоит из белых и черных полос, а у Чарткова жизнь была сплошная черная полоса. И последней каплей явилось не только безденежье, но и выселение из квартиры. И здесь Чартков находит деньги.

- О каких двух путях раздумывает Чартков, когда видит деньги, найденные в раме портрета? (Он думает, что можно спокойно поработать года три для себя, не торопясь, не на продажу, и быть славным  художником. Но в нем раздался и  другой голос, который хотел «одеться в модный  фрак, разговеться после долгого поста, отправиться тот же час в театр, в кондитерскую ... »)

-  Ребята, пред Чартковым два пути, два выбора, как в сказке. Первый путь - это  Добро, второй - зло. Как вы понимаете Добро для Чарткова (Добро - это жить в бедности, но сохранить свой талант, душу) а Зло? ( «стать модным художником, жить в достатке и растратить свой талант) .

- Какой путь выбрал художник? (Он выбрал зло. Приоделся «накупил духов, помад», дал о себе объявление в газету и стал писать картины и портреты для продажи.)

 - Каким живописцем он стал, угождая неразборчивой публике, рисуя «портретики за деньги»? (Чартков стал модным живописцем.)

 - Как Гоголь говорит о том, что он стал терять талант, мастерство? Найдите в тексте: « ... Кисть его хладела и тупела ... »)

- Понимал ли это сам художник? (Многие его знакомые не могли понять, «как  мог в нем исчезнуть талант. признаки которого казались уже ярко в нем в самом начале, и напрасно старались разгадать каким образом может  угаснуть дарованье в человеке ... но этих толков не слышал упоенный художник..)

- Действительно, ребята, все мы думаем, что талант, дарование вечно.

- Какую картину он увидел в Академии художеств, куда его однажды пригласили?

 (Он увидел произведение русского художника, который учился живописи в Италии.)

- В образе художника, живущего в Италии и приславшего на выставку своего гениальное произведение, литературоведы усматривают черты художника Иванова, чей труд над картиной «Явление Христа народу»  стал  для Гоголя образцом истинной преданности искусству. Сейчас мы с вами посмотрим репродукцию картины Иванова «Явление Христа народу»

(Демонстрируется репродукция картины Иванова «Явление Христа народу»)

Художник Александр Иванов много лет писал свое грандиозное полотно «Явление Мессии» (Спасителя, Иисуса Христа).

- А теперь прослушайте слова самого Н.В.Гоголя, увидевшего эту картину (уч-ся) «Где мог найти он образец для того, чтобы изобразить главное, составляющее задачу всей картины - представить в лицах весь ход человеческого обращения к Христу?

Откуда мог он взять его? Из головы? Создать воображением? Постигнуть мыслию? Нет, пустяки! Холодна для этого мысль и ничтожно воображение. Нет, пока в самом художнике не произошло истинное обращенье к Христу, не изобразить ему того на полотне. Иванов молил Бога о ниспослании ему такого полного обращения, лил слезы в тишине, прося у Него же сил исполнить им же внушенную мысль ... »

 

- Что теперь понимает Чартков, хотя им полностью завладела страсть к золоту?

Найдите слова в тексте. (Ответ чтение цитаты: «Слава не может дать наслажденья тому, кто украл  ее, а не заслужил; она производит постоянный трепет только в достойном ее. И потому  все чувства, и порывы его были обращены к золоту».)

- Да, дарование, талант дается Богом, но его нужно заслужить и сохранить.

-Греховна ли такая всепоглощающая страсть, какую проявил Чартков? (Да)

- Что почувствовал художник, когда понял, что потерял свой талант?

 (Чтение цитаты: (С очей его вдруг слетела повязка. Боже! И погубить так безжалостно  лучшие годы своей юности, истребить,  погасить искру огня ... Им овладела ,  ужасная зависть до бешенства»)

- Что такое зависть?   (Зависть - один из смертных грехов. О ней говорил Христос в Нагорной проповеди. А Чартковым овладела ужасная зависть, зависть до бешенства. Желчь проступала у него на лице, когда он видел произведение носившее печать таланта».

-  Какое адское намерение родилось в его душе? Удалось ли ему привести его в исполнение?(Нет).  

Подтвердите текстом (Чтение цитаты:  «Он начал скупать всё лучшее, что только производило художество. Купивши картину дорогою ценою  осторожно  приносил  в свою комнату и с бешенством тигра на нее кидался, рвал, разрывал ее, изрезывал на куски и топтал ногами, сопровождая смехом наслаждения».)

- Какое сравнение? (с бешенством тигра)

- Как закончил жизнь Чартков? (У него началась «жестокая горячка, соединенная с самою быстрою чахоткой ... K этому присоединились все признаки безнадежного, сумасшествия ... Наконец, :жизнь его прервалась в последнем, уже безгласном, порыве страдания».)

- Жизнь Чарткова закончена, а портрет ростовщика с его дьявольской силой, остался.

- Как отзывались люди о портрете ростовщика? «В нём сидит нечистая сила».  «Переходя из рук в руки он приносил страдания и несчастья.)

-Как называется повесть? («Портрет»)

Так что же здесь главное? ( Кто бы ни был хозяином портрета, он нёс ему горе .. )

В чем заключается смысл названия?

 - А сейчас поговорим о судьбе живописца, авторе портрета ростовщика. Что вы  можете сказать о нем?  ( До создания портрета художник был добрым семьянином, но бедным. С написания  портрета жизнь резко меняется: вдруг повалили деньги, стал бить жену, стал злым и эгоистичным) .

- Как он решил очиститься от греха, подумав, что его рукой водил дьявол? (Он ушел в  монастырь каяться и молиться).

- Простил ли его Бог? (Да, наверное.)

-  Какую картину он написал в конце жизни? (Икону «Рождество Христово».)

Прочитайте выразительно описание картины, которую нарисовал художник, автор портрета ростовщика в образе дьявола в повести Гоголя «Портрет», чтобы замолить свой грех. (Чтение цитаты: «Предмет, взятый им, было Рождество Иисуса.  Целый год сидел он за ним, не выходя из кельи, едва питая себя суровой пищей, молясь беспрестанно. По истечении года картина была готова. Это было, точно, чудо кисти. Надобно знать, что ни братья, ни настоятель не имели больших сведений в живописи, но все были поражены необыкновенной святостью фигур. Чувство божественного смиренья и кротости в лице Пречистой Матери, склонившейся  над младенцем, глубокий разум в очах Божественного младенца, как будто уже что-то прозревающих вдали, торжественное молчанье пораженных божественным  чудом царей, повергнувшихся к ногам его, и, наконец, святая, невыразимая тишина, обнимающая всю картину. - все это предстало в такой согласной силе и могуществе красоты, что впечатленье было магическое».

- Наверное, счастье этого художника, что он вовремя понял свою беду и решил уединиться в монастыре. Здесь же в келье посещает его уже взрослый сын.

- Давайте прочитаем заповедь, которую произносит этот художник, напутствуя сына,. «Я ждал тебя, сын мой. Тебе предстоит путь, по которому отныне потечет жизнь твоя. путь твой чист,  не совратись с него. У тебя есть талант; талант есть драгоценнейший дар) Бога - не погуби  его ... Спасай чистоту души своей. Кто заключил в себе талант, тот чище всех должен быть душою. Другому простится  многое, но ему не простится. Человеку. который вышел из дому в светлой праздничной одежде, стоит только быть обрызнуто одним пятном грязи из-под колеса, и уже весь народ обступил его, и указывает на него пальцем, и толкует об его неряшестве, тогда как тот же народ не замечет множества пятен на других проходящих, одетых в будничные одежды. Ибо на будничных одеждах не замечаются пятна».

- Эти слова, ребята, можно назвать гимном жизни, не только для гениев, но и для нас, обыкновенных людей. Они и сейчас актуальны.

- Это идеалы, достойные человека? (Да. В словах отца сыну есть духовная независимость от внешних обстоятельств, предпочтение ценностей духовных. Истинное искусство служит Добру. «Спасай чистоту души своей. Кто заключил в себе талант, тот чище всех должен быть душою», - пишет в конце повести Гоголь.)

Какой литературный прием использует автор в повести? (- Две жизни, два художника. Прием сопоставления).

-И мы с: вами опять вернулись к началу урока.

Эпиграф.

- Как вы понимаете эти слова (Дар дается не каждому человеку. Кому же он дан, тот -должен быть чище всех душою. Обязан не растерять, не разменять на мелочи.)

- Какой мы может сделать вывод:

Черткова погубили не только страсть к наживе, не только развращающее влияние  аристократической среды, но и отсутствие внутреннего сопротивления этому миру: он сам уничтожил в себе Божий дар.

Какова же главная тема в повести «Портрет» (Тема искусства, художественного творчества и Добра и зла в искусстве.)

- А проблема? (Проблема противостояния ремесла и искусства.)

- План реферата, который записан у нас на доске, и явился планом нашего урока.

 Рефлексия:

О чем же мы говорили на уроке.  

- Ребята, я хочу еще раз вам сказать, что Гоголь раскрыл связь искусства с религией.

Из религиозной темы Н.В.Гоголь не сделал предмет теоретических или художественных изображений, он хотел, прежде всего, найти правду для самого себя, осуществить эту правду в самом себе, в своих произведениях.

Оценки:

Д/з : написать мини сочинение - рассуждение:  

1. «Тема искусства в повести Н.В. гоголя «Портрет».

2.  «Кто заключил в себе талант, тот чище всех должен быть душою

  

 Судьба Григория Мелехова.

 

Цели и задачи урока:

1. показать неизбежность трагической судьбы Григория Мелехова.

2.развивать понятие гражданского долга.

3. воспитывать грамотную и выразительную речь учащихся.

                                                    Ход урока:

1. организационный момент.

2. проверка домашнего задания.

 Рассказ учащихся о истории создания романа, картинах гражданской войны в романе.

3. изучение нового материала.

 Описание характеров героев, что позволяет нам задуматься над поднятыми в романе нравственно-философскими вопросами. Писатель развернул перед нами, читателями, картину жизни казачьего Дона, с его особенностями, традициями, свое образным бытом, которая разворачивается на фоне жизни исторической. В пересечении индивидуальных человеческих судеб с социальными потрясениями — доподлинная правда, взгляд на революцию и гражданскую войну не с одной стороны, как это было в большинстве книг того времени, а с обеих. Повествуя о беспощадном столкновении классов в кровавой гражданской войне, автор с неповторимой силой выразил мысли и чувства общенародные, общечеловеческие. Он не пытался скрыть или приглушить горечь трагедии, рожденной революцией. Поэтому к «Тихому Дону» потянулись, в первую очередь, читатели-современники, независимо от их «сословной» принадлежности, так как каждый находил в нем и что-то свое, лично пережитое, прочувствованное, и общее для всех, глобальное, философское.

Великим народным горем вторглась в жизнь казаков хутора Татарского война с Германией. В духе старых поверий писатель рисует мрачный пейзаж, предвещающий беду: «Ночами густели за Доном тучи, лопались сухо и раскатисто громовые удары, но не падал на землю, пышущую жаром горячечным, дождь, вхолостую палила молния. По ночам на колокольне ревел сыч. Зыбкие и страшные висели над хутором крики, а сыч с колокольни перелетел на кладбище… — Худому быть, — пророчили старики. — Война пристигнет». И вот резко нарушается устоявшийся мирный быт, все тревожней и стремительней развиваются события. В их грозном водовороте кружатся, как щепки в половодье, люди, и мирный тихий Дон окутывается пороховым дымом и гарью пожарищ. Неотвратимо «шагает» по страницам «Тихого Дона» история, в эпическое действие втягиваются судьбы десятков персонажей, оказавшихся на перепутьях войны. Грохочут грозы, в кровопролитных схватках сталкиваются враждующие стороны, и на этом фоне разыгрывается трагедия душевных испытаний Григория Мелехова, который оказывается заложником войны: он всегда в центре грозных событий. Нельзя до конца понять гуманистическое содержание книги, не уяснив сложности пути главного героя, обобщающей художественной силы этого образа.

Не для кровопролития пришел Григорий в этот мир. Смолоду был он добрым, отзывчивым к чужой беде, влюбленным во все живое в природе. Как-то на сенокосе случайно зарезал он дикого утенка и с внезапным чувством острой жалости глядел на мертвый комочек, лежавший у него на ладони. Писатель заставляет нас запомнить Григория в гармонической слитности с миром природы, чутким. Но суровая жизнь вложила в его трудолюбивые руки саблю. Как трагедия переживается Григорием первая пролитая им человеческая кровь. В атаке он убил двух австрийских солдат, причем одного убийства можно было избежать. Осознание этого страшной тяжестью легло на душу героя. Скорбный облик убитого являлся потом ему и во сне, вызывая «нутряную боль». Описывая лица попавших на фронт молодых казаков, писатель нашел выразительное сравнение: они напоминали «стеблинки скошенной вянущей и меняющей свой облик травы». Таким скошенным вянущем стеблем стал и Мелехов — необходимость убивать лишила его душу нравственной опоры в жизни.

Первые встречи с большевиками (Гаранжой, Подтелковым) настраивают Григория на принятие идей классовой ненависти: они кажутся ему справедливыми. Однако чутким разумом он угадывает и в поступках большевиков нечто, что искажает идею народного освобождения. Оказавшись председателем Донского ревкома, Подтелков стал высокомерным, жестоким, власть хмелем ударила ему в голову. По его приказу и при его личном участии были бессудно побиты пленные отряда Чернецова. Эта неоправданная бесчеловечность оттолкнула Мелехова от большевиков, так как она противоречила его представлениям о совести и чести. Григорию много раз приходилось наблюдать жестокость и белых, и красных, поэтому лозунги классовой борьбы стали казаться ему бесплодными: «Хотелось отвернуться от всего бурливого ненавистью, враждебного и непонятного мира… Тянуло к большевикам — шел, других вел за собой, а потом брало раздумье, холодел сердцем». Котлярову, увлеченно доказывающему, что новая власть дала бедным казакам права и равенство, Григорий возражает: «Казакам эта власть, окромя разору, ничего не дает! А куда это равнение делось? Красную Армию возьми. Взводный в хромовых сапогах, а Ванек в обмотках. Комиссара видал, весь в кожу залез, и штаны, и тужурка, а другому на ботинки кожи не хватает. Да ить это год ихней власти прошел, а укоренятся они, — куда равенство денется?» Душа Мелехова страдает «оттого, что стал он на грани в борьбе двух начал, отрицая оба их». Судя по его раздумьям, поступкам, он был склонен искать мирные пути к решению жизненных противоречий. Оправдывая «Верхнедонскую Вандею», возникшую в результате большевистской политики «расказачивания Дона», он, тем не менее, не хотел отвечать жестокостью на жестокость: приказал отпустить пленного казака — хоперца, освободил из тюрьмы арестованных, бросился спасать коммунистов Котлярова и Кошевого.

Междоусобицы измотали Мелехова, но человеческие чувства в нем не угасали. Вот он, улыбаясь, долго слушал веселое щебетанье детей. «Как пахнут волосы у этих детишек! Солнцем, травою, теплой подушкой и еще чем-то бесконечно родным. И сами они — эта плоть от плоти его, — как крохотные степные птицы… Глаза Григория застилала туманная дымка слез…» Это общечеловеческое — драгоценнейшее в «Тихом Доне», его живая душа. Чем больше втягивал Мелехова водоворот гражданской войны, тем вожделеннее становилась его мечта о мирном труде: «…Ходить по мягкой пахотной борозде плугатарем, посвистывать на быков, слушать журавлиный голубой трубный клич, ласково снимать со щек наносное серебро паутины и неотрывно пить винный запах осенней, поднятой плугом земли, а взамен этого — разрубленные лезвиями дорог хлеба». После семи лет войны, после очередного ранения во время службы в Красной Армии, что давало ему моральное право на осуществление мирной мечты, Григорий строил планы на будущее: «…Снимет дома шинель и сапоги, обуется в просторные чирики… Хорошо бы взяться руками за чапиги и пойти по влажной борозде за плугом, жадно вбирая ноздрями сырой и пресный запах взрыхленной земли…» Сбежав из банды Фомина и собираясь на Кубань, он твердил Аксинье свое заветное: «Никакой работой не погнушаюсь. Моим рукам работать надо, а не воевать. Вся душа у меня изболелась…»

От горя, утрат, ран, метаний в поисках социальной справедливости Мелехов рано постарел, утратил былую удаль. Однако не растерял «человеческое в человеке», его чувства и переживания — всегда искренние — не притуплялись, а, пожалуй, только обострялись. Проявления его отзывчивости и сочувствия людям особенно выражены в завершающих частях произведения. Героя потрясает зрелище убитых: «обнажив голову, стараясь не дышать, осторожно» объезжает он мертвого старика, растянувшегося на рассыпанной золотой пшенице. Проезжая местами, где катилась колесница Войны, печально останавливается перед трупом замученной женщины, поправляет на ней одежду, предлагает Прохору похоронить ее. Он похоронил невинно убитого, доброго и трудолюбивого деда Сашку под тем же тополем, где в свое время последний похоронил его и Аксиньи дочь. «…Григорий прилег на траву неподалеку от этого маленького, дорогого сердцу кладбища и долго глядел на величаво распростертое над ним голубое небо. Где-то там, в вышних беспредельных просторах, гуляли ветры, плыли осиянные солнцем холодные облака, а на земле, только что принявшей веселого лошадника и пьяницу деда Сашку, все так же яростно кипела жизнь…» Эта исполненная печали и глубокого философского содержания картина своим настроением перекликается с эпизодом из «Войны и мира» Л. Н. Толстого, когда раненый Андрей Болконский видит над собой бездонное, спокойное небо Аустерлица.

В потрясающей сцене похорон Аксиньи перед нами предстает убитый горем, выпивший до краев полную чашу страданий, до срока постаревший человек, и мы понимаем: ощутить с такой глубинной силой горе утраты могло лишь великое, хотя и израненное сердце. Григорий Мелехов проявил незаурядное мужество в поисках правды. Но для него она — не просто идея, некий отстраненный символ лучшего человеческого бытия. Он ищет ее воплощение в жизни. Соприкасаясь с множеством маленьких частных правд, и готовый принять каждую, он обнаруживает их несостоятельность при столкновении с жизнью. Внутренний конфликт разрешается для Григория отказом от войны и оружия. Направляясь к родному хутору, он выбросил его, «тщательно вытер руки о полу шинели». Что же будет с человеком, Григорием Мелеховым, который не принял этого враждующего мира, этого «недоуменного существования »? Что с ним будет, если он, как самка стрепета, которую не в силах спугнуть залпы орудий, пройдя всеми дорогами войны, упрямо стремится к миру, к жизни, к труду на земле? Автор не отвечает на эти вопросы. Мелехову не доверяли тогда, когда он мог еще на это рассчитывать. Правдивый художник М. Шолохов ничего не мог изменить в его судьбе, не поддался соблазну приукрасить финал. Трагедия Мелехова, усиленная в романе трагедией почти всех родных и дорогих ему людей, отражает драму целого края, подвергшегося насильственной «классовой переделке». Своим романом М. Шолохов обращается и к нашему времени, учит искать нравственные и эстетические ценности не на путях классовой нетерпимости и войны, а на путях мира и гуманизма, братства и милосердия.

4. закрепление полученных знаний.

Написание  мини сочинения на тему: «Моё отношение к Григорию Мелехову»

5. подведение итогов урока, выставление оценок.

6. домашнее задание написать сочинение по роману «Тихий Дон»

7. рефлексия.

 

 

 

 

 

 

 Роман М.А. Шолохова «Тихий Дон»

 

Цели и задачи урока:

1. рассказать учащимся историю создания романа.

2. дать полное описание жизни донских казаков.

3. показать гражданское и писательское мужество Шолохова, одним из первых сказавших всю правду о войне как о трагедии народа.

4. развивать монологическую и диалогическую речь учащихся.

 

                      Ход урока:

1. организационный момент.

2. проверка домашнего задания.

  Рассказ о М.А. Шолохове по опорной схеме (у доски).

 

       3. изучение нового материала.

 

1. история создания романа «Тихий Дон»

Большой роман о народе и революции Шолохов задумал в середине 20-х гг. Желание создать роман о Доне, показать казачество в период драматических событий, предшествовавших революции 1917 г. возникло у писателя во время работы над донскими рассказами и с тех пор не покидало его. С этим желанием Шолохов вернулся на Дон, чтобы быть среди своих героев. В октябре 1925 г. он начал работу над романом, который получил название «Донщина». Работа давалась нелегко.

В беседе с корреспондентом газеты «Известия» Шолохов вспоминал о том, как начиналась работа над романом: «Начал я писать роман в 1925 году. Причем первоначально я не мыслил так широко его развернуть. Привлекала задача показать казачество в революции. Начал я с участия казачества в походе Корнилова на Петроград... Донские казаки были в этом походе в составе третьего конного корпуса. Написал листов 5–6 печатных. Когда написал, почувствовал: что-то не то... Для читателя остается непонятным – почему казачество приняло участие в подавлении революции? Что это за казаки? Что за Область Войска Донского? Поэтому я бросил начатую работу. Стал думать о более широком романе».

В начале работы над романом Шолохов столкнулся с большими трудностями. Он сомневался, что справится с поставленной задачей, а также в том, что избрал верную дорогу. Приступив к работе над романом, писатель не подозревал, что его замысел выльется в эпическое повествование о народных судьбах в революции. Написав несколько глав, Шолохов на некоторое время отложил рукопись «Донщины». После того, как была закончена первая книга "Тихого Дона" и время действия романа коснулось событий в Петрограде, корниловщины, писатель вернулся к «Донщине» и включил во вторую книгу "Тихого Дона" куски первого варианта романа. Шолохов не мог ограничиться тем, с чего начал, – изображением похода Корнилова на Петроград, разгромом мятежа. Уже тогда свою задачу он видел в том, чтобы «показать казачество в революции».

Отложив работу над «Донщиной», Шолохов стал думать о более широком романе. Так, в процессе работы, писатель пришел к мысли проследить идейную революцию донского казачества, раскрыть причины осложнения его путей в трудное для России время. Он понимал, что без раскрытия исторически сложившихся условий жизни и быта народа, без объяснения причин, побудивших его значительную часть встать на сторону белогвардейцев, роман, начатый мятежом Корнилова, походом казачьих войск на Петроград, не разрешит проблему путей народа в революции. Для этого прежде всего нужно было раскрыть мир его жизни со всеми сложностями и противоречиями. Отодвигая повествование по времени, предшествующему империалистической войне, писатель стремился показать рост революционных настроений в среде его героев, размах народной борьбы за новую жизнь. Переход от одного замысла к другому привел к перемене названия романа – "Тихий Дон". Смысл, вложенный в это название, Шолохов стремился раскрыть всем образным строем повествования, как эпического полотна о судьбах русского народа в его борьбе за свободу. Писатель поставил цель создать сам образ «тихого Дона», показать жизнь народа и важные перемены в ней, вызванные революцией.

«Славный тихий Дон», «Ты наш батюшка, тихий Дон» – издавна называл эту реку русский народ, связавший с ней свою жизнь и воплотивший в песнях великую и нежную любовь к ней. В названии романа скрыт основной замысел писателя, сконцентрированный также в эпиграфах, заимствованных, как и название романа, из народного творчества. Жизнь и быт героев произведения воспринимаются писателем как конкретное выражение жизни и быта различных социальных слоев русского народа в период войны и революции. Наряду с этим, писатель поставил перед собой еще одну немаловажную задачу: проследить за трагической судьбой отдельных людей, попавших в мощный водоворот событий, происходивших в 1914–1921 гг. Трагическая судьба главного героя – Григория Мелехова – неразрывно связана с эпической темой народных судеб в революции.

Замысел нового романа, по словам самого автора, полностью созрел в конце 1926 года. После этого Шолохов приступил к активному собиранию материала. Именно в это время писатель переехал в станицу Вешенскую и навсегда связал с ней свою творческую судьбу. Работа над романом требовала упорного и напряженного труда. Быт казачьего хутора был знаком писателю с детства. Знание и понимание этой жизни, быта, психологии народа, его обычаев и нравов, природы и труда – все это с детских лет было для Шолохова близким и родным. Вернувшись на свою родину, писатель навсегда поселился среди героев своих книг. Но, несмотря на то, что они были рядом, Шолохов совершил множество поездок по окрестным хуторам и станицам, записывая воспоминания участников и свидетелей Первой мировой войны и революции; рассказы стариков о жизни и быте казачества тех лет. Собирая и изучая казачий фольклор, писатель выезжал в архивы Москвы и Ростова, чтобы изучить газеты и журналы, познакомиться со старыми книгами по истории донского казачества, специальной военной литературой, воспоминаниями современников об империалистической и гражданской войнах

После того как работа на «Донщиной» была отложена, Шолохов тщательно продумал план своего романа, и в дальнейшем менял только детали, хотя многое, по его словам, приходилось передумывать и переделывать много раз. Завершив первые три части произведения, писатель предложил их журналу «Октябрь» и приступил к созданию второй книги романа. В довольно короткий срок была завершена работа над пятой частью второй книги "Тихого Дона", охватившей драматические события революции и гражданской войны на Дону с конца 1917 г. до мая 1918 г.

В конце первой книги, изображая положение русских войск на фронтах империалистической войны, Шолохов стал вводить в повествование историко-хроникальные описания и публицистические характеристики, связанные с анализом и оценкой военных операций. Особенно часто писатель прибегал к ним во второй книге "Тихого Дона", наиболее насыщенной фактическим материалом. Именно в ней изображены февральский переворот, корниловский мятеж, развал фронтов империалистической войны, Октябрьская революция в Петрограде и на Дону и драматические события гражданской войны на юге России.

Отбирая и систематизируя материал для романа, Шолохов проделал огромную и сложную работу историка. Он прибегал к обильному использованию документов, подтверждая изображенные события и факты цитированием обращений, листовок, телеграмм, воззваний, писем, деклараций, постановлений и распоряжений. Некоторые главы романа целиком построены на этих документах. В процессе работы над структурой книги, автору приходилось перемежать множество событий, фактов, людей и вместе с тем не потерять в них основных героев. Только в первых двух частях романа писатель ввел более восьмидесяти персонажей, а к концу первой книги к ним прибавилось еще около семидесяти новых. Но лишь немногие из героев "Тихого Дона" введены в повествование родословными характеристиками. Одни из них раскрываются в определенных ситуациях, в динамике движения времени, другие появляются в отдельных эпизодах и сценах, третьи только названы, а многие остались безымянными.

С самого начала работы над «Тихим Доном» Шолохов опасался, что изображение быта донского казачества может заслонить мир жизни его героев. Но этого не случилось. Шолохов передал не только глубоко укоренившийся жизненный уклад, взаимоотношения многих людей изображаемой среды, переплетение жизненных судеб, становление характеров. С большим мастерством он также показал, что сами же люди вступают в конфликт с устоявшимися традициями. «Нерушимый порядок» жизни дает основательные трещины под напором больших человеческих чувств, стремления человека к счастью и свободе. Большие социальные события проходят через душу и сердце героев романа, вызывают у них раздумья о несправедливом устройстве жизни, вносят перемены в народное сознание. Работая над финальными страницами "Тихого Дона", Шолохов стремился передать читателю всю правду. Писатель был не только свидетелем, но и реальным участником событий, нашедших отражение в финале романа. Он работал в продотряде и принимал активное участие в борьбе с бандами. Многим сценам, включенным в последнюю книгу, автор обязан личным впечатлениям. Однако этого ему было недостаточно. Шолохов считал своим долгом проверить свои юношеские впечатления, собрать жизненные факты на местах описываемых событий. Он неутомимо собирал заметки из газет тех лет, расспрашивал очевидцев событий, ездил по хуторам и станицам, где происходили эти события. И из всех накопленных фактов писатель выбирал те, которые позволяли ему в полной мере раскрыть сложную обстановку того времени.

Работа над первыми двумя томами "Тихого Дона" заняла у Шолохова около трех лет. Вышедшие в свет первые книги романа вызвали огромный интерес, как в нашей стране, так и за рубежом. "Тихий Дон" расценивался как новое яркое явление в литературе, а сам Шолохов – как большой художник. За короткое время роман обрел громадную читательскую аудиторию. Отзывы о первых книгах "Тихого Дона" не сходили со страниц газет и журналов. Над четвертой книгой Шолохов работал медленнее, откладывая сроки публикации, добиваясь художественной гармонии. Читатели переживали горе героев как свое собственное, присылали автору тысячи писем. Но печатание шестой части романа в журнале «Октябрь» задерживалось. Некоторые критики обвиняли Шолохова в искажении событий, называли отщепенцем.

Бросаясь из крайности в крайность, "Тихий Дон" называли то «величайшей эпопеей», казачьей «Войной и миром», то «эпопеей под вопросом». Вскоре в литературной среде родился и начал распространяться по редакциям и издательствам слух о том, что автором "Тихого Дона" является не Шолохов, а некий убитый в годы гражданской войны белый офицер, из полевой сумки которого Шолохов будто бы извлек рукопись и выдал ее за свою. Шолохову пришлось отложить рукопись, выехать в Ростов и вызвать комиссию для расследования клеветнических фактов.

Но, несмотря ни на что, "Тихий Дон" выдержал главное испытание – время. Его читали, читают и будут читать, восхищаясь сильными характерами героев, горячей и беззаветной любовью. Герои романа, как и сам автор, любят землю, земную жизнь, видят в ней единственный источник красоты, способны через любую, даже самую крайнюю жестокость, заметить луч света.

2. гражданская война в романе «Тихий Дон»

 

 Роман – эпопея М.А.  Шолохова «Тихий Дон» – это эпическое произведение о судьбе российского казачества в годы первой мировой и гражданской войн, признанное одной из вершин русской и мировой литературы ХХ века. Роман повествует о сложнейшем времени в жизни России, принесшем огромные социальные и моральные потрясения. В единстве – как это и было в действительности – трагедийного и героического начал, выраженных через драматическую судьбу казачества, заключаются главное историческое своеобразие и сила романа. Показывая трагические события гражданской войны на Дону, писатель создал яркие, правдивые, живые образы людей, столкнувшихся в яростно-непримиримой борьбе.
Людей близких, родных, отцов и сыновей, поднявших руку друг на друга. Он показал их жестокость и милосердие, душевные страдания и надежды, их души, их характеры, радости и несчастья, поражения и победы. Трагическое величие их жизни. Да и могла ли быть жизнь русских людей иной в переломную, революционную эпоху? Целью данной работы является изучение темы гражданской войны в романе М.
А. Шолохова «Тихий Дон». В соответствии с поставленной целью определены задачи исследования: – показать реализм «Тихого Дона»; – показать отражение гражданской войны в романе.
Шолохов начал писать «Тихий Дон» в двадцатилетнем возрасте в 1925 году и завершил в 1940-м. Задумывалась книга как вполне традиционное для советской литературы повествование о жестокой борьбе за победу советской власти на Дону осенью 1917 – весной 1918 годов. Нечто подобное уже было в «Донских рассказах», составивших первую книгу писателя. Однако вскоре Шолохов отказался от первоначального замысла.

И весь первый том его романа о другом: о жизни и быте донских казаков. Краткая, но энергичная завязка сообщает об истории рода Мелеховых с середины XIX века, когда после русско-турецкой войны Прокофий Мелехов привез в хутор жену-турчанку; любил ее, носил на руках на макушку кургана, где они оба «подолгу глядели в степь»; а когда над ней нависла угроза, защищал с шашкой в руках. Так с первых страниц появляются в романе гордые, способные на большие чувства, свободолюбивые люди, труженики и воины. В страшной сцене убийства Прокофием обидчика его жены выявляется и еще одна важная для писателя идея: защита рода, семьи, потомства. Вопреки традиции советских писателей 20-х годов изображать дореволюционную действительность цепью ужасов, Шолохов откровенно любуется казачьей жизнью.
Живую реальность, правдивость изображаемым событиям большого эпического плана придают очень конкретные, сочные, полнокровные зарисовки жизни и быта казачества различных исторических периодов. Шолохов воссоздает нерушимый, косный уклад, замкнутый быт «осанистых куреней» дореволюционных лет. «В каждом дворе, обнесенном плетнями, под каждой крышей каждого куреня коловертью кружилась своя, обособленная от остальных, полнокровная, горько-сладкая жизнь». Со всеми мельчайшими бытовыми подробностями рассказывает писатель об этой жизни обитателей куреней с ее горестями и радостями, тревогами и заботами. Красочными мазками живописует он картины покосов, народных гулянок, игр молодежи, их вольные казачьи песни про славный синий Дон.
Но Шолохов-реалист показывает и другую сторону дореволюционного казачьего быта. И тогда обнажается дикость, косность, звериная жестокость этого собственнического, замкнутого мирка. За копну сена, истоптанного быками, почти до полусмерти «запорол жену» казак, полновластный хозяин куреня. За измену «обдуманно и страшно» избивает Степан Астахов свою молодую красавицу-жену Аксинью на глазах равнодушных соседей, наблюдающих это «зрелище»: «очень даже понятно, за что жалует Степан свою законную».   Работа сдавалась без проблем в Ростове.
Отражение гражданской войны в романе .Один из излюбленных приемов М.А. Шолохова – рассказ-предварение.
Так, в конце первой главы пятой части романа мы читаем: «До января и на хуторе Татарском жили тихо. Вернувшиеся с фронта казаки отдыхали возле жен, отъедались, не чуяли, что у порогов куреней караулят их горшие беды и тяготы, чем те, которые приходилось переносить на пережитой войне». «Горшие беды» – это революция и гражданская война, которые ломали привычный уклад жизни. В письме Горькому Шолохов отмечал: «Не сгущая красок, я нарисовал суровую действительность, предшествовавшую восстанию». Сущность событий, изображенных в романе, поистине трагедийная, они затрагивают судьбу огромных слоев населения.
В «Тихом Доне» действуют более семисот персонажей, главных и эпизодических, названных по имени и безымянных; и писателя волнуют их судьбы. В 1917 году война превратилась в кровавую смуту. Это уже не отечественная, требующая от каждого жертвенной обязанности, а братоубийственная война. С наступлением революционной поры резко меняются отношения между классами и сословиями, стремительно разрушаются нравственные устои и традиционная культура, а с ними и государство. Тот распад, что был порожден моралью войны, охватывает все социальные и духовные связи, приводит общество в состояние борьбы всех против всех, к утрате людьми Отечества и веры.
Если сравнить изображенный писателем лик войны до этого рубежа и после него, то становится заметным усиление трагичности, начиная с момента перехода мировой войны в гражданскую. Казаки, уставшие от кровопролития, надеются на его скорый конец, ведь власти «должны войну прикончить, затем, что и народ, и мы войны не хотим». Но предстоят еще долгие поиски ответа на вопрос, заданный Григорием Мелеховым:: «Войне чем укорот дашь? Как ее унич­тожить, раз извеку воюют?».

4. закрепление полученных знаний.

1. сколько лет было М.А. Шолохову когда он начал писать роман «Тихий Дон»? (20)

2. были ли у Шолохова трудности в начале работы над романом? Если да, то какие?

3. какие события охватывает роман «Тихий Дон»?

4.что общего между героями романа и самим автором?

5.Заключительное слово учителя
  Роман Михаила Александровича Шолохова «Тихий Дон» является шедевром мировой литературы.  В этом романе, как мы с вами увидели, показаны не только суровые картины войны, но и жизнь всего казачества на Дону. Этот роман является своеобразной летописью донской жизни.

6. подведение итогов урока, выставление оценок.

7. рефлексия.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Образ Петербурга  (по роману Ф.М. Достоевского "Преступление и наказание")

 

 

Цели и задачи урока:

• актуализировать знания учащихся о Петербурге в русской литературе XIX века;
• показать особенности города «униженных и оскорбленных» в романе «Преступление и наказание», средства его изображения, сходство и отличие образа Петербурга Достоевского с образами Петербурга в произведениях 1810-1860 – х годов;
• подвести к осмыслению главного конфликта романа – конфликта между Раскольниковым и миром, им отрицаемым;
• продолжать развивать умение учащихся внимательно читать текст, комментировать и анализировать его, умение сопоставлять, размышлять, высказывать свои суждения;
• продолжать развивать навыки учащихся воспринимать и интерпретировать художественное произведение.

Оборудование:

• схема «Петербург в русской литературе 1-ой половины XIX века»;
• схема «Петербург Достоевского»;
• иллюстрации учащихся к роману на тему «Каким я увидел(а) Петербург Достоевского»

Эпиграфы к уроку:

Город пышный, город бедный,
Дух неволи, стройный вид,
Свод небес зелено–бледный,
Сказка, холод и гранит…
А.С. Пушкин

 

 

 

 

Ход урока:

Оргмомент.

• Учитель зачитывает эпиграф.
• О каком городе мы будем сегодня говорить с вами? (О Петербурге)

Актуализация знаний учащихся

Да, сегодня на уроке мы будем говорить о Петербурге, Петербурге Достоевского. Но прежде, чем мы перейдем к теме, вспомните, каким предстает Петербург в известных вам произведениях 1-ой половины XIX века.

(Учащиеся отмечают, что тема Петербурга в русской литературе была положена еще в XVIII веке М.В. Ломоносовым, а в XIX веке продолжена К. Батюшковым в «Прогулке в Академию Художеств», где автор восхищается красотой и совершенством архитектурного ансамбля Петербурга, А.С. Пушкиным в петербургской повести «Медный всадник» и романе в стихах «Евгений Онегин». У Пушкина в «Медном всаднике» Петербург приобретает возвышенный образ, в поэме он пишет, что любит этот город, Петербург грандиозен, красив и противопоставлен Москве. Пушкин постоянно повторяет слово «люблю», он гордится этим городом. В романе в стихах «Евгений Онегин» Пушкин показывает картины петербургской жизни начала XIX века. Для него это город больших надежд, благородных стремлений. Он пытается воссоздать атмосферу, которая была присуща Петербургу тех лет. На это указывают имена, слова, связанные с конкретными ассоциациями. Но учащиеся отметят, что Петербург Пушкина двойственен. Пушкин показывает в своих произведениях противоречивый город, одиночество человека в Петербурге, город даже сводит с ума героя.

Далее учащиеся отметят, что в 30-е годы тему Петербурга вслед за Пушкиным продолжает Н.В. Гоголь в своих «Петербургских повестях» и поэме «Мертвые души». В «Петербургских повестях» Гоголь отразил свои впечатления и жизненные переживания, которые были связаны с его личной судьбой. Первое впечатление, произведенное Петербургом, было не таким, как ожидал писатель. Единственное место, которое Гоголь описывает со всей пышностью, - это Невский проспект. Он как бы противостоит городу нищих. Но автор сам же опровергает эту пышность. Гоголь показывает, что красота Невского проспекта призрачная, ложная. В то же время в «Мертвых душах» Гоголь ярко и красочно описывает столицу. Он сравнивает ее со сказочными Шехерезадой, Семирамидой, упоминает Невский проспект, Гороховую, Литейную улицы, рассказывает о висячих мостах, роскошных домах, коврах, о роскоши улиц. Но Гоголь говорит, что за всей этой пышной наглядностью, за парадным блеском тротуаров Невского проспекта, по которому движутся вереницы карет и щегольски разодетые прохожие, прячутся трущобы бедноты, несчастные простые люди.

Следующим этапом развития темы Петербурга в русской литературе стал этап 40-х годов. В это время о Петербурге начинают писать писатели так называемой «натуральной школы». Издается сборник «Физиология Петербурга», где печатаются такие повести как «Петербургские шарманщики» Д. Григоровича, «Петербургские трущобы» Вс. Крестовского и другие. У писателей появляется интерес к петербургским низам, трущобам, типам. В их произведениях тема Петербурга сближается с темой маленького человека.

В 50-60 е годы Н. Некрасов тоже создает свой образ Петербурга. Это город бедноты. На улицах мы видим горе, холод, смерть, город и его улицы становятся символичными. Некрасов показывает Петербург через уличные сцены, при этом каждая из них является эпизодом из жизни. Пейзаж у Некрасова мрачный.

Обратите внимание на схему «Эволюция образа Петербурга в русской литературе 1-ой половины XIX века». Сделайте выводы.

Петербург в русской литературе XVIII - 1-ой половины XIX века
XVIII век.
М.В. Ломоносов К. Батюшков «Прогулка в Академию художеств»
Восхищение красотой и совершенством архитектурного ансамбля Петербурга.
XIX век.
А.С. Пушкин
Петербургская повесть «Медный всадник»	Роман в стихах «Евгений Онегин»
Люблю тебя, Петра творенье, Люблю твой строгий, стройный вид, Невы державное теченье, Береговой ее гранит, Твоих оград узор чугунный, Прозрачный сумрак, блеск безлунный	Город пышный, город бедный Дух неволи, стройный вид Свод небес зелено – бледный, Скука, холод и гранит
Город противоречив, двойственен. Человек в этом городе одинок, город сводит героя с ума.
Н.В. Гоголь
«Петербургские повести»	«Мертвые души»
О, не верьте этому Невскому проспекту!»	«…капитан Копейкин и очутился вдруг в столице, которой подобной, так сказать, нет в мире! Вдруг перед ним свет, так сказать, некоторое поле жизни, сказочная Шехерезада. Вдруг какой – нибудь эдакой, можете себе представить Невский проспект, или там, знаете, какая-нибудь Гороховая, черт возьми! Или там эдакая какая – нибудь Литейная; там шпиц эдакой какой – нибудь в воздухе, мосты там висят эдаким чертом .можете представить себе безо всякого, то есть, прикосновения, - словом, Семирамида, сударь, да и полно!»
Почти отсутствует описание городского пейзажа, проявляется интерес к обитателям Петербурга. Великолепие города отступает перед проблемами обезличивания человека. Город холодный, равнодушный, он враждебен человеку.
Натуральная школа (Д. Григорович «Петербургские шарманщики», Н. Некрасов «Петербургские углы», Вс. Крестовский «Петербургские трущобы»)
Появляется интерес к петербургским низам, трущобам, типам. Тема Петербурга сближается с темой маленького человека.
Н.А. Некрасов
…Грязны улицы, лавки, мосты, каждый дом золотухой страдает… …в июле пропитан ты весь смесью водки, конюшни и пыли- характерная русская смесь...
Город бедняков. Город и улицы символичны. Показывает город через уличные сцены. Пейзаж мрачен.

Мотивация учащихся

На протяжении полутора столетий образ города Петербурга менялся, менялись и чувства авторов к этому городу – от восхищения к презрению. Посмотрим сегодня на северную столицу глазами Ф.М. Достоевского. Описываемые в романе события происходят в Петербурге в 60-е годы XIX века. Писатель считал Петербург «самым фантастическим городом на земле», поэтому неслучайно «самый фантастический роман» был создан на петербургском материале. Интерес к теме Петербурга начал развиваться с самого основания города. На протяжении столетий Петербург являлся центром живого взаимодействия России с Европой и всем миром, своего рода лабораторией, где русская национальная культура разрабатывала связи и взаимодействия с иноязычными культурами. Даже в самом имени города соединились три языка: санкт – латинское слово, что в переводе означает «святой», Петер – греческое слово и в переводе означает «камень, скала», бург – слово немецкое и имеет значение «замок, крепость». Почти со времени основания Петербурга сосуществовали две противоречивые тенденции в его оценке и роли в судьбе России. С одной стороны, «Северная Пальмира», «чудотворный град», победитель стихии, с другой – проклятый город с нерусским именем, народное пророчество «Петербургу быть пусту».

Каким же увидел город Достоевский? Сегодня мы с вами совершим экскурсию по Петербургу Достоевского и постараемся понять, в чем же особенности этого города, какими средствами и приемами изображает этот город Достоевский, как Петербург влияет на жизнь героев романа «Преступление и наказание», найдем сходство и отличие Петербурга Достоевского от Петербурга, изображенного писателями в 1-й половине XIX века.

Запись темы урока и эпиграфов к нему.

 

 

Объяснение нового материала

Обратите внимание на эпиграфы. Каким видит Петербург Жуковский и каким он предстает у Пушкина?
(У Жуковского только отрицательные впечатления от города, возможно, на его восприятие Петербурга сказалось то, что он долгое время жил в Петербурге, Петербург Пушкина, как мы уже сказали, противоречив)

На каком приеме строит свое описание Петербурга Пушкин ?
(На приеме антитезы: город пышный и в то же время бедный, сказочный, т.е. волшебный, манящий к себе, и одновременно холодный и серый.)

Какие ассоциации вызывает у вас слово Петербург, когда вы слышите его? (Учащиеся высказывают противоположные точки зрения. Для одних этот город ассоциируется с серостью, грязью, для других – с праздником, ажурностью)

Начнем свою экскурсию по этому городу. Достоевский, описывая Петербург в своем романе, делает это при помощи городского пейзажа, сцен уличной жизни и интерьеров.

Что такое пейзаж? А городской пейзаж? Что такое интерьер?
(Пейзаж – от французского paysage – местность- вид изображения какой-либо местности; в живописи и графике – основной предмет изображения – природа. Часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов. Интерьер – от французского interieur - внутренний- в архитектуре внутреннее пространство здания или помещения в здании)

Начертите себе схему.

 

Каковы ваши первые впечатления от Петербурга, изображенного Достоевским?

Соотносятся ли ваши впечатления с вашими ассоциациями со словом Петербург?

Итак, Раскольников выходит из своей каморки на улицы города. Какая атмосфера царит на них? Подтвердите свои ответы цитатами из текста. («На улице жара стояла страшная… грустный колорит картины» ч.1 гл.1; «На улице опять жара стояла страшная…грустный колорит картины» ч.2 гл.1; «»Был уже поздний вечер… пылью, стоячей водой» ч.3 гл.6)

Выявите закономерность в этих описаниях.
(Все описания построены на одних и тех же деталях – страшная жара, пыль, дурные запахи, пестрая толпа)

Как эта атмосфера влияет на Раскольникова?
(Герою неуютно на петербургских улицах, они оказывают на него раздражающее действие. Зной, духота и зловоние используются Достоевским для того, чтобы показать психологическое состояние человека, который чувствует себя запертым в этом «каменном мешке». Именно жара и атмосфера, в которой находится Раскольников, мутят его сознание до обморока, именно в этой атмосфере у Раскольникова рождается бредовая теория и готовится убийство старухи – процентщицы)

Расскажите о внешнем облике людей, которые встречаются Раскольникову на этих улицах.
(Это пьяные, «всякого рода промышленники и лохмотники», Мармеладов с желтым отекшим, зеленоватым лицом, красноватыми глазками и «руками грязными, жирными, красными с черными ногтями», старуха –процентщица с «вострыми и злыми глазками»)

Каков сам Раскольников?
(Сам Раскольников был «замечательно хорош собою, с прекрасными темными глазами, темнорус, ростом выше среднего, тонок и строен, но он был до того худо одет, что иной, даже и привычный человек, посовестился бы днем выходить в таких лохмотьях на улицу»)

Какие впечатления произвели на вас эти люди и почему?
(От этих встреч остается ощущение чего – то грязного, жалкого, безобразного)

Итак, одним из средств изображения Петербурга Достоевский выбирает городской пейзаж.

Какие сцены уличной жизни вас наиболее потрясли?
(Пересказ учащимися сцен: пьяный в телеге, сцена на Николаевском мосту, сцена с пьяной девушкой, сцена смерти Мармеладова, сцена с шарманщиком и толпой женщин, сцена на мосту с утопленницей, сцена смерти Катерины Ивановны)

Что отражают эти сцены?
(Эти сцены показывают, что Петербург – город униженных, оскорбленных, это город, которому не чуждо насилие над слабыми. Вся уличная жизнь отражает состояние людей, живущих в нем.)

Для чего Достоевский показывает эти сцены? Зачем он так часто выносит действие романа на улицу, площадь, в распивочные?
(Автор хочет показать одиночество Раскольникова. Но одинок не только Раскольников, одиноки и другие обитатели этого города . Мир, который показывает Достоевский, - это мир непонимания, равнодушия людей друг к другу.)

К какому выводу приводят нас сцены уличной жизни?
(От такой жизни люди отупели, они смотрят друг на друга враждебно, недоверчиво. Между всеми людьми только безразличие, звериное любопытство, злорадная насмешка)

Подведем небольшой итог. Еще одним средством изображения Петербурга являются уличные сцены.

Перейдем к интерьерам, в которых обитают жители Петербурга.Что мы в них увидим ?

Найдите описание каморки Раскольникова.
(«Это была крошечная клетушка…маленький столик» ч.1 гл.3)

Как ощущает себя герой в этом жилище?
(Словно в тюрьме, ему неуютно, все его сдавливает, он постоянно хочет выйти из этих мрачных стен)

Найдите описания комнаты Мармеладовых и Сони, а также описание номера в гостинице, в котором останавливается Свидригайлов. Зачитайте их.
(«Маленькая закоптелая кровать…комната его была проходная» ч.1 гл.2 «Это была большая комната… у кровати не было занавесок» «Это была клетушка до того маленькая…»)

Какие повторяющиеся детали обращают на себя внимание?
(Неправильные формы, бедность, желтые обои, простая мебель)

Что есть общего между обликом комнат и судьбой живших в них людей?
(Жилища их убоги и бедны, так же, как и жильцы. Они как бы продолжают петербургские улицы, герои в собственном жилище не могут дать своей душе отдых)

Обратите внимание, что у героев вообще нет дома как такового, это временное пристанище, в котором они чувствуют себя крайне дискомфортно. Но это лучше, чем вообще без крыши над головой.

Описания каких помещений помимо квартир мы наблюдаем в романе?
(Часто встречаются описания лестниц, дворов, трактиров, полицейской конторы)

Что мы видим в этих помещениях?

Какими предстают перед нами лестницы домов? Приведите примеры из текста.
(Лестницы грязные, вонючие. «Лестница была темная и узкая, черная», «Лестница чем дальше, тем становилась темнее… на верху этой лестницы было очень темно», «Лестница была узенькая, крутая и вся в помоях»)

Итак, третье средство изображения Петербурга Достоевским – это интерьеры.

Подумайте, какова символика цвета в изображении Петербурга? Какой цвет преобладает в романе? Приведите примеры.
(В романе преобладает желтый цвет. Этот цвет выбран не случайно. В романе мы находим комнату старухи- процентщицы с желтыми обоями, мебель из желтого дерева, бледно –желтое лицо героя, желтое лицо у Мармеладова, на Петровском острове – ярко – желтые домишки, в полицейской конторе герою подают «желтый стакан, наполненный желтой водой», Соня живет по желтому билету. Желтый мир внешнего мира адекватен желчному характеру героя, живущего в «желтой каморке». Таким образом, город и герой едины.)

Случайно ли это? Почему именно этот цвет?
(Не случайно. Желтый цвет – цвет болезни, болеют душевно люди, населяющие это город, от того болен и сам город)

Можем ли мы назвать город соучастником скрытых преступлений?
(Да, он подталкивает Раскольникова на преступление, давит на него)

В начале урока мы сказали, что Петербург в своих произведениях изображали многие писатели. Что же общего имеет Петербург Достоевского с изображаемым Петербургом его предшественников?
(Петербург Достоевского такой же противоречивый, как и Пушкина, Гоголя, с физиологическими очерками Петербург Достоевского роднит детальность описания быта, а с некрасовским – природные явления, беднота на улицах)

Вернем к эпиграфу урока. У Пушкина образ Петербурга строится на приеме антитезы. А есть ли у Достоевского «другой» Петербург?
(Есть. Раскольников идет к Разумихину и видит совсем другой пейзаж, отличный от того, что он видит обычно на улицах Петербурга. «Таким образом пошел он… прежде, чем они скрывались из глаз» ч.1 гл.5; «Он зажал двугривенный в руку…для него эта пышная картина» ч.2гл.2)

Как влияет этот Петербург на Раскольникова?
(И этот простор давит на него, мучит, гнетет, как и духота, теснота)

Какие еще черты говорят о противоречивости Петербурга Достоевского?
(Голодный студент и разряженные женщины, богатые особняки, широкие проспекты и распивочные, трущобные гостиницы, закоулки и глухие дворы, прекрасный, но холодный фасад города и улицы, прилегающие к Сенной площади, на которых творится зло)

Какой вывод мы можем сделать? Каким предстает Петербург Достоевского в романе «Преступление и наказание»?
(Мотив духоты, тесноты, толкучки, вони, грязи, который рождается пейзажем, продолжается и усиливается описанием внешнего облика людей, их жизни и каморок, в которых они живут. Человек задыхается в Петербурге. Все несет на себе печать общей неустроенности, скудности человеческого существования. Атмосфера Петербурга Достоевского – атмосфера тупика и безысходности. Сплошные картины жизни униженных и оскорбленных, страшная нищета, надругательство над человеком, невыносимые страдания обездоленных. Так, как живут эти люди, человек жить не может.)

Нужно отметить, что Достоевский считал, что «большой город –дьявольское создание цивилизации – имеет на душу пагубное влияние».

Запишите вывод в тетрадь, продолжив фразу «Петербург Достоевского – это…»

Закрепление изученного материала

Обратите внимание на ваши иллюстрации на тему «Каким я увидел (а) Петербург Достоевского?». Кратко дайте характеристику своим работам., что вы изобразили на своих иллюстрациях и почему.

Домашнее задание.

Напишите сочинение - миниатюру по одной из предложенных тем:

1.Трущобы Достоевского

2.Прогулка по Петербургу Достоевского

3.Почему Петербург Достоевского желтый?